إيفيجينيا في أوليدي Iphigénie en Aulide (إيفيجينيا في عوليس، هي اوپرا من ثلاث فصول من تأليف كرستوفر ڤيلي‌بالد گلوك وفرانسوا-لويس گان لوبلان دوروليه واقتبست من تراديجيا إفيگين لجان راسين. عُرضت لأول مرة في 19 أبريل 1744 حيث أدتها اوپرا پاريس في صالة القصر الملكي الثانية وأعيد عرضها في السنة التالية مع بعض التعديلات الطفيفة.

النسخة الألمانية لريتشارد ڤاگنر عرضت عام 1847، مع تعديلات كبيرة.

تاريخ الأداء

الأدوار

التلحين

إيفيجنيا في أوليدي التي لحّنها دومنيكوسكارلاتي على أساس نص خطه كارلوسيگسموندوكابيتشي في استيحاد مباشر من مسرحية يوريبيدس الشهيرة. وهي على أية حال واحدة من أوبراتين خطهما سكارلاتي انطلاقاً من تلك المسرحية، وتتكاملان في ما بينهما، أما الثانية فهي إيفيجنيا في توريدي. وحتى إذا كان تاريخ الموسيقى الأوبرالية في أيامنا هذه ينحوالى تفضيل أوبرا بنفس الموضوع والأجواء خطها گلوك (1714 - 1787)، أوأخرى أيضاً خطها كيروبيني (1760 - 1842)، فإن الريادة، في مجال موسقة هذا العمل التراجيدي الانساني الكبير تظل لسكارلاتي. وبالنسبة الى هذا الأخير يبقى حتى أوبرا «ايفيجينيا في أوليدي» تعتبر، كما جميع أعماله الأوبرالية الأخرى، من أعمال «الشباب»، ذلك أنه لحنها في وقت لم يكن انصرف بعد فيه الى كتابة أعماله الأوركسترالية - وللبيانو- الكبيرة، وبخاصة حيث انضم الى البلاط الاسباني ووجد نفسه هناك غير معني بكتابة الأوبرا، طالما ان ذلك البلاط لم يكن يستسيغ كثيراً ذلك النوع من الفن، معتبراً اياه أقرب الى الانحطاط والمستوى الشعبي ولا يليق بالملوك وبلاطهم.

لحّن سكارلاتي هذه الأوبرا في العام 1713 وكان في الثامنة والعشرين من عمره. وهي قدّمت للمرة الأولى في خريف العام نفسه، فهماً حتى ثمة مؤرخين يقولون ان تقديمها الأول كان في بلاط الملكة ماريا كازيمير في بولونيا، فيما يقول آخرون انها انما قدّمت للمرة الأولى في روما، وتحديداً في قصر زوكاري يوم 11 كانون الثاني (يناير) من ذلك العام. المهم ان هذا العمل ينتمي تماماً الى ذلك الزمن، وقد حرص ملحنه فيه على حتى يماشي التجديدات التي كانت طرأت على فن الأوبرا في عصره، لا سيما من ناحية اعطاء المكانة الأولى للبطل الفرد، والهجريز على مجابهة هذا الفرد للمجتمع والأقدار، على غرار ما كانت تقوم عليه التراجيديات اليونانية تماماً. وفي هذا الاطار لم يكن غريباً، حتى يختلط البشر بآلهة اليونان في عمل من هذا النوع. كما لم يكن غريباً حتىقد يكون الخير في جانب البشر، بالتعارض مع غضب الآلهة وجبروتهم. وهوأمر عبرت عنه موسيقى سكارلاتي تماماً، في انسيابيتها وهجريزها على الأحاسيس الميلودرامية، بدلاً من اصطناع الفخامة في اللحظات الأكثر حرجاً. ومن هنا ما قيل دائماً من حتى سكارلاتي انما شاء من الموسيقى التي وضعها لذلك العمل، حتى تخدم روح العمل، لا حتى يتفنن في فرض موسيقاه، كما كان دأب زملائه وسابقيه. حيث ان الأوبرا اتىت في نهاية الأمر وكأنها مجرد موسقة لعمل راسخ له كيانه، بدلاً من اتخاذ النص ذريعة لا أكثر، لوضع موسيقى صاخبة. ويقيناً ان هذا يعود الى ان سكارلاتي كان يفهم منذ البداية حتى توجهه النهائي سيكون نحوالتأليف الموسيقي الخالص (ولا سيما لآلة البيانو) أما تلك الأوبرات التي ينهمك بوضعها فليست سوى تمارين وفتح آفاق بالنسبة اليه.

السيرة

تدور أحداث أوبرا ايفيجينيا في أوليدي في الأزمان الاغريقية القديمة، كما نعهد، وبالتحديد أيام الحروب الطروادية. تبدأ الأوبرا والسفن اليونانية على وشك الابحار متوجهة الى حيث الحروب قائمة للمشاركة فيها. وفجأة تهب عواصف عاتية، ارسلتها الإلهة آرتيميس في رغبة منها بالحيلولة دون ابحار السفن. وإذ يتساءل الملك آغا ممنون عما حدث، وعن السبب الذي يجعل تلك العاصفة تهب في غير موسمها وفي شكل غير متسقط، ينبئه العراف/ الكاهن كالكانتي حتى آرتيميس غاضبة عليه بسبب اهانة كان سبق، هو، حتى وجّهها اليها في خاليات الأيام. فكيف يمكننا حتى نهدّئ من غضبها ونمكّن السفن، بالتالي، من الابحار،يا ترى؟ يسأل آغا ممنون الكاهن، فيجيبه هذا حتى الثمن الذي تطلبه آرتيميس ليس أقل من حياة ابنة الملك الأميرة ايفيجينيا. يجب حتى يضحي الملك بأبنته ان كان حقاً راغباً في ابحار سفنه. وهنا يسقط في يد آغا ممنون ويشعر انه ممزّق بين أمرين أحلاهما مرّ بالنسبة اليه: حبه لابنته من جهة ومن جهة ثانية عدم قدرته على التضحية بها، وإلحاح الشعوب الاغريقية عليه بالإبحار لكي ينقذها من الهزيمة. وتستغرق حيرة الملك وتساؤلاته زمناً، تتصارع لديه فيه الأهواء والرغبات والمشاعر ويحس أنه معرض للضغوط من جميع جانب. وفي نهاية المطاف لا يجد بداً من حتى يخضع مكرهاً ومخنوقاً، لرغبات الآلهة ارتيميس. ويستدعي ابنته ايفيجينيا مصحوبة بأمها الملكة كليتمنسترا، ليبعث بها في رحلة طويلة الى معسكر الآخيين، حيث يغمر الفتاة الاعتقاد بأنها انما ذاهبة الى هناك لتتزوج من فارس أحلامها الأمير الشاب وبطل الحرب المقدام آخيل، المعروف في ذلك الحين بـ «أمير امراء اليونان».

إلى غير ذلك تنطلق الفتاة نحوالزواج، بينما تكون انطلاقتها في الحقيقة نحوالموت. وحين تتضح الأمور في النهاية، يبدأ الكاهن كالكانتي باقتياد الأميرة الشابة الحسناء، نحوالمحرقة ليتم التضحية بها، على رغم صراخ أمها ونحيبها واعتراض الأمير آخيل. ولكن، لأن النهاية، هنا، يجب حتى تكون سعيدة، ولأن الآلهة لا بد لها - في مثل هذه الظروف - من ابداء أعلى درجات التسامح، يصل عفوأرتيميس في اللحظات الأخيرة، وايفيجينيا على وشك الموت حرقاً. إلى غير ذلك تنتهي المأساة وسط فرحة تعطيها موسيقى سكارلاتي جميع حقها، إذ تبدومستقاة مباشرة من الأهازيج الشعبية والأعياد الصاخبة.

منذ عرضها الأول حققت أوبرا «ايفيجينيا في اوليدي» نجاحاً كبيراً، وانضمت الى شقيقات لها كان سكارلاتي قد بدأ يصنفها منذ العام 1703 (وكان بعد في الثامنة عشرة) في مسار أوبرالي سيوقفه في العام 1720 منصرفاً بعده الى كتابة روائعه الموسيقية الخالصة. ودومنيكوسكارلاتي كان ابناً، ولد في العام 1685 في نابولي لأب كان موسيقياً شهيراً بدوره (هواليساندروسكارلاتي). ومنذ العام 1701 عين دومنيكوعازف أورغن في كنيسة نابولي، لتكون تلك بداية عمل موسيقي تواصل حتى رحيله في العام 1757 في مدريد. وحياة هذا الفنان المبكرة غير معروفة في تفاصيلها كلها، ولكن من المعروف أنه بعد بدايات جيدة، في الأوبرا تم في فن الكونشرتووالصوناتا، عيّن وهوفي الخامسة والثلاثين موسيقياً في بلاط لشبونة، وراح يفهم العزف على البيانوللأميرة ماريا باربارا أميرة استورياس. وحين أصبحت هذه، بالزواج، ملكة اسبانيا، توجه معها الى مدريد حيث بقي حتى رحيله. وفي مدريد خط القسم الأعظم من مقطوعات صغيرة (بلغ عددها أكثر من 500 مقطوعة) تعتبر حتى اليوم آية في البهاء الموسيقي، بدأها بثلاثين مقطوعة نشرها في لندن... وتبدوفائقة القوة في بعدها الارتجالي بخاصة. والطريف حتى أعظم ما خطه سكارلاتي في هذا المجال انما يعود الى ما بعد عامه الخمسين. وهذا ينطبق بخاصة على معظم ما نعهده اليوم من أعماله.

تسجيلات

• Dietrich Fischer-Dieskau (Agamemnon), Johanna Blatter (Clytemnestre), Martha Musial (Iphiginie), Helmut Krebs (Achille), Josef Greindl (Kalchas); RAIS Kammerchor und Sinfonieorchester, Artur Rother (Gala 100.712). Sung in German, December 1, 1951.
• Dietrich Fischer-Dieskau (Agamemnon), Trudeliese Schmidt (Clytemnestre), Anna Moffo (Iphiginie), Ludovic Spiess (Achille), Thomas Stewart (Calchas); Chor des Bayerischen Rundfunks, Müncher Rundfunkorchester, Kurt Eichhorn (Eurodisc/BMG 1972). Sung in German, this recording presents the score as revised by Richard Wagner.
• José van Dam (Agamemnon), Anne Sofie von Otter (Clytemnestre), Lynne Dawson (Iphigénie), John Aler (Achille); Monteverdi Choir, Lyon Opera Orchestra, John Eliot Gardiner (Erato, 1990). This recording, sung in French, presents the score as Gluck wrote it.
• Christa Ludwig, Inge Borkh, King, Walther Berry, Otto Edelmann, Elisabeth Steiner, Alois Pernerstorfer; Wiener Philharmoniker, directed by Karl Böhm, (1996, orfeo).

المصادر

الهوامش

المراجع

• Dizionario dell'Opera (Italian), at myword.it
• Earl of Harewood; Antony Peattie, (eds) (1997), The New Kobbés Opera Book, New York: G.P. Putnam's Sons. ISBN 978-0-39-914332-8
• Hayes, Jeremy (1997), Iphigénie en Aulide, in Stanley, Sadie (ed.), The New Grove Dictionary of Opera, New York: Oxford University Press. Vol. II, pp. 816–819 ISBN 978-0-19-522186-2
• Lajarte, Théodore de (1878) (بالفرنسية), Bibliothèque Musicale du Théatre de l'Opéra. Catalogue Historique, Chronologique, Anecdotique, Parigi, Librairie des bibliophiles, Tome I (accessible for free on-line at scribd.com)
• Pitou, Spire (1985), The Paris Opéra. An Encyclopedia of Operas, Ballets, Composers, and Performers – Rococo and Romantic, 1715-1815, Greenwood Press, Westport/London. ISBN 0-313-24394-8

وصلات خارجية

فهم المصادر تحتوي على نص من a 1920 موسعة أمريكانا article عن Iphigénie en Aulide.

• Libretto (French or German)
• Free scores by إفجينيا في أوليد (اوپرا) at the International Music Score Library Project