جان لورنزوبرنيني

نشوة سانتا تـِريسا
الفنان	جان لورنزوبرنيني
السنة	1647-1652
النوع	رخام
المسقط	سانتا ماريا دلا ڤيتوريا، روما

جان لورنزوبرنيني
جان لورنزوبرنيني
	پورتريه ذاتي: ينطق حتى برنيني قد استخدم سماته الشخصية في تمثاله داڤيد
وُلـِد	نابولي
توفي	نوفمبر 28, 1680 (عن عمر 81 عاماً); روما
المهنة	نحات، رسام ومعماري

تحويلات "برنيني". لأشخاص اسمهم برنيني , انظ برنيني (surname).

جان لورنزوبرنيني Gian Lorenzo Bernini (عاشسبعة ديسمبر 1598 - 28 نوفمبر 1680) كان مثـّالاً باروكياً وفناناً بارزاً في روما في القرن السابع عشر.

سيرة

ولد جيوفاني لورنتسوبرنيني في نابولي عام 1598، وكان أبيه النحّات الفلورنسي الذي قام بتدريبه. بعد الإستقرار في روما، لفت برنيني إنتباه البابا المقبل أوربان الثامن. تحت رعاية البابا أوربان الثّامن، قضى برنيني تام مسيرته في روما حيث كسب شهرته المعمارية في فترة ألكسندر السابع (1655-1967).

بعدما ابتكر الأسلوب الباروكي، برع برنيني في العمارة، والرسم، والنحت، الأمر الذي أدّى إلى ظهور جيل حديث من الأشكال. إستعملت أعماله دراما المنظور الخاطئ والـ "Trompe l'oeil" لخلق تأثير على المشاهدين للعمل. ابتكر أيضاً نوع من قابلات القصور بعد إضافة الأعمدة الهائلة فوق القاعدة.

بالرغم من حتى برنيني ساهم في ظهور أشكال نحتية جديدة كلياً لبنايات عصر النهضة، إلا أنه أبقى بإستمرارية الصفاء الأصلية لعصر النهضة المثالي. توفي برنيني في روما في عام 1680.

أعمال نحت تنبض بالحياة

أپولوودافنى، تصوير أيقوني لاهتمام عصر الباروك بالهجريبات الديناميكية (گالريا بورگـِزى، روما).

جمع جوفاني لورنتسوبرنيني فن روما القرن السابع عشر في عمر مسيطر واحد (1598-1680). اخذ النحت عن أبيه المثال الفلورنسي. ولعله أخذ عن أمه النابولية حدة العاطفة وحرارة الإيمان. وفي عام 1606 دعي الأب إلى روما للعمل في كنيسة سانتا ماريا مادجوري. هناك درج «جان» في جومن النحت الكلاسيكي والتقوى اليسوعية. وقد انتشى بتماثيل الفاتيكان «أنطنووس» و«أپولوبلڤديري» ولكنه كان أعمق تأثراً بكتاب القديس إغناطيوس في «الرياضيات الروحية»، التي مارسها حتى أحس الرعب والتقوى اللذين شعر بهما رجل جرّب آلام الجحيم ومحبة المسيح. وكان يستمع إلى القداس يوميا، ويتناول الأسرار المقدسة مرتين في الأسبوع.

وجرب التصوير، حتى بلغت صورة المائة، وقد ظفرت إحداها، وهي لوحة «القديسين أندراوس وتوما» في مجموعة باربريني بأعظم الثناء، ولوأننا نفضل عليها صورته الذاتية المحفوظة بقاعة الأفتزي-فتى أسمر وسيم يجنح إلى التأمل الحزين. على أنه جّود أكثر من هذا فن العمارة. وقد أكمل قصر باريريني لمافيوباربريني، فلما ولى راعى فنه هذا كرسي البابوية باسم أوربان الثامن؛ عين برنيني كبير معماري كنيسة القديس بطرس وهوفي الحادية والثلاثين. وهناك بنى-بالاضافة إلى صف الأعمدة والمظلة- في الجزء الثاني من البناء »كاتدرا بتري« المزخرفة لحفظ المقعد الخشبي الذي افترض المؤمنون حتى الرسول بطرس كان يستعمله، ومن حوله جمع أربعة تماثيل قوية الشخصية لآباء الكنيسة، ومن فوق البناء العجيب كله نثر تماثيل الملائكة بحماسة رجل يملك في ذهنه معينا لا ينضب من الروائع. وعلى مقربة منه اختار مكاناً لمقبرة ضخمة لحبره المحبوب أوربان الثامن. وصمم الشرفات، وكثيراً من التماثيل التي تزين الركائز التي تسند القبة. وتحت القبة وضع تمثالا ضخما للقديس لونجينوس، وفي الجناح الأيمن أقام أثراً تذكارياً مترفاً لماتيلدا كونتيسة توسكانيا. وفي خارج الكنيسة أعاد تخطيط الصالة الملكية التي ترقى إلى قصر الفاتيكان مارة بأعمدة مهيبة، وذلك بأسلوب أكثر نقاء، وفي فجوة في هذا السلم الملكي أقام تمثالاً لقسطنطين راكباً جواده وهويطالع في السماء دعوته لاعتناق المسيحية؛ وأصبحت حرارة العاطفة في هذا التمثال نطقبا احتذاه عصر الباروك وفي أخريات أيامه بنى في مصلى السر المقدس بكنيسة القديس بطرس مذبحا لم تبدله رخاماته الساطعة، وما توجه من ظلة وهيكل وقبة وملائكة مستغرقين في العبادة- لم يبد له هذا كله تجسيداً مسرفاً في البهاء لسر القربان الذي ينطوي عليه القداس. جميع هذا الجهد في كنيسة القديس بطرس وما حولها يرى فيه الفنان العصري اسرافاً مسرحياً ومحاورة خداعة للحواس، أما برنيني فقد رأى فيه الأداة الخصبة لإيمان حار يصل إلى قلوب العابدين.

كان يمزج بين العمارة والنحت في جميع مكان ، ويحلم بفن يجمع بين العمارة والنحت والتصوير في جميع يستنهض الروح. وفي كنيسة سانتا ماريا دلا ڤيتوريا جميع بتر الرخام الثمين-الأخضر والأزرق والأحمر-وأطلق لخياله الزخرفي العنان ليبني مصلى الكورنارو، ذا الركائز المحززة والأعمدة الكورنثية الرشيقة، وقد أودعها أعظم تماثيله فتنة وحرارة، تمثال القديسة تريزا، منهكة القوى غائبة عن الوعي في نوبة من الوجد الصوفي، وملاك حلويتأهب لشق قلبها بسهم ملتهب رمزا لاتحاد القديسة مع المسيح. ووجه تيريزا الذي يظهر كأن الحياة فارقته هوأحد فوزات الباروك الإيطالي، والملاك الذي يريش سهمه ان هوإلا أغنية في الحجر.

كان لبرنيني منافسون، وقد أحب مونتيني أيما إعجاب بتمثال العدالة الذي نحته جاكومودلا پورتا على قبر بولس الثالث في كنيسة القديس بطرس. وصب توريجانوتمثالا نصفيا لسكستوس الخامس، فيه قوة وواقعية، وهوالآن محفوظ بمتحف فكتوريا وألبرت. ومزج بورومينوالنحت بالعمارة مثل برنيني، وبلغ ألساندروألجاردي مستور برنيني في ثلاثة تماثيل نحتها لمقبرة ليوالحادي عشر بكنيسة القديس بطرس، وفاقه في النقوش البارزة التي مثل بها «لقاء البابا ليوالأول وأتيلا»، وهي ايضاً بكنيسة القديس بطرس. أما تمثال إنوسنت العاشر النصفي الذي نحته الجاردي في قصر دوريا بامفيلي، فأكثر ارضاء للناظر من التمثال الذي نحته برنيني، ويكاد يعدل في القوة لوحة ڤيلاسكويز. ولكن أحدا في هذا العصر لم يضارع برنيني في خصوبته الفنية وخياله ومجموع منجزاته.

النافورات في روما

داڤيد للكاردينال سكيپيونه بورگيزه (1623-24)، (گالريا بورگيزه، روما).

ثم شرح صدر روما بالنافورات الغريبة: فونتانا ديل تريتوني ، وفونتانا دي فيومي-حيث نقش مثالون أقل شأنا أربعة تماثيل للدانوب والنيل والجنج والبلانا. وقد اختار إنوسنت العاشر من بين تصميمات المتسابقين المقدمة لهذه النافورة تصميم برنيني قائلا »على المرء ألا ينظر إلى تصميماته ما لم يكن مستعدا لقبولها« ولا بد حتى ولع برنيني بالآثار القبرية الفخمة قد اوحي إلى رعاته بتقبل لذيذ لفكرة الموت. وقد عمر أوربان الثامن حتى رأى المقبرة التي أعدت لرفاقه في كنيسة القديس بطرس.

أعمال أخرى

ونافس الكردينال سكبيوني بورجيزي البابا أوربان في منح برنيني المال وتكليفه بالمهام. فصنع له المثال تمثالا حيا سماه »اغتصاب بروزريين« هوحلم من عضلات الذكر وانعطافات جسد الأنثى، وتمثال »»داود« يضرب جالوت بمقلاعه، وتمثال »أبوللوودافني«-وهوتعبير مسرف في الكمال عن شباب الرجل والمرأة. هذه التماثيل (وكلها في قاعة بورجيزي للفنون) جرت على برنيني تهمة »اللازمية« والمغالاة المسرحية. وقد صور الكردينال نفسه في تمثالين نصفيين، هما تجسيد للطبع اللطيف والشهية الطيبة، وأشد من هذين فتنة بطبيعة الحال التمثال النصفي لكونستانزا بووناريللي الجميلة، المحفوظ بمتحف فلورنسة الوطني، وكانت زوجة مساعد برنيني، ولكن برنيني-كما نطق أبنه-نحتها في الحجر، بينما هويعشق جسدها عشقاً مشبوباً.

برنيني في 1665, بريشة Baciccio.

قبر برنيني في بازيليكا دي سانتا ماريا ماجوره.

ويعكس برنيني عيوب الباروك أكثر من أي فنان آخر. فخطابه للعاطفة مسرف في الوضوح، وقد حسب التكلف درامياً، واللطف جمالاً، والإفراط في العاطفة تعاطفاً، والضخامة جلالاً. وخلع على النحت تعبير الوجوه الحاد بينما هوميزة اختص بها التصوير عادة. وقد أضعفت واقعية التفاصيل، المغالية في الدقة، من التأثير السيكولوجي لفنه أحيانا. وقل حتى بلغ في تماثيله ذلك السكون الذي يضفي تفوقا خالدا على منحوتات أثينا في عهد بركليس. ولكن لم يجب حتى يعبر التمثال دائما عن السكون ،يا ترى؟ ولم لا تغزوالحركة والشعور وحرارة الحياة الرخام والبرونز وتبعث فيهما الحياة ،يا ترى؟ أنها فضيلة في نحت الباروك وليست عيبا أنه جعل الحجر يحس ويتحدث. لقد اتبع برنيني المبدأ الهوراسي وأحس بما عبر عنه - بنعومة بشرة الفتاة، وحيوية الشباب الرشيقة، وهموم القادة ومتاعبهم، وورع القديسين ووجدهم.

ولقد تقبله الناس قرابة خمسين عاماً إماماً لمعماريي عصره. وفي عام 1665 ، حين فكر كولبير ولويس الرابع عشر في إعادة تخطيط اللوفر وتوسيعه، وجها الدعوة إلى برنيني ليحضر إلى باريس ويضطلع بهذه المهمة. فمضى إليها وصمم، لا بحكمة ب بغلوفي البراعة - وجاوز في الفخامة الذوق والمال الفرنسيين. وفضلت على تصميمه قابلة بيروالأكثر صرامة، وقفل برنيني إلى روما يجرر أذيال الخيبة. هنا (1667) رسم لنفسه تلك الصورة الطباشيرية الرائعة، المحفوظة الآن في قلعة ونزو- خصل بيضاء تتراجع فوق رأس قوى البأس، ووجه خلف عليه الجهد التجاعيد والعقد، أما العينان الوديعتان بالأمس فقد أصبحتا جامدتين خائفتين، كأنهما تريان إلى أين تفضي مدارج المجد. ولكنه لم ينهزم بعد، فقد ظل ثلاث عشرة سنة أخرى يبني وينحت في عنف، »حاداً في روحه، راسخاً في عمله، حاميا في غضبه(89)« وحين خبت جذوته (28 فبراير 1680) كان قد عمر إلى ما بعد النهضة الإيطالية.

معرض صور

St. Peter's colonade
St. Peter's Square
St. Peter's baldachin
Ponte St. Angelo angels
Palazzo Montecitorio, the Italian Parliament
Ecstasy of St. Theresa
Apollo and Daphne
Bust of Antonio Cepparelli
Bust of Pope Urban VIII
Self-portrait

الأعمال المختارة

نحت

Blessed Ludovica Albertoni.

ملاك بإكليل من الشوك.

Bust of Giovanni Battista Santoni (ح. 1612) - رخام, بالحجم الطبيعي, Santa Prassede, روما
Martyrdom of St. Lawrence (1614-1615) - Marble, 66 x 108 cm, Contini Bonacossi Collection, Florence
The Goat Amalthea with the Infant Jupiter and a Faun (1615) - Marble, Galleria Borghese, Rome
St. Sebastian (c. 1617) - Marble, Thyssen Bornemisza Museum, Madrid
A Faun Teased by Children (1616-1617) - Marble, height 132,1 cm, Metropolitan Museum of Art, نيويورك
Aeneas, Anchises, and Ascanius (1618-1619) - Marble, height 220 cm, Galleria Borghese, Rome
Damned Soul (1619) - Palazzo di Spagna, Rome
Blessed Soul (1619) - Palazzo di Spagna, Rome
Apollo and Daphne (1622-1625) - Marble, height 243 cm, Galleria Borghese, Rome
St. Peter's Baldachin (1624) - Bronze, partly gilt, Basilica di San Pietro, Vatican City
Charity with Four Children (1627-1628) - Terracotta, height 39 cm, Museo Sacro, Musei Vaticani, Vatican
David (1623-1624) - Marble, height 170 cm, Galleria Borghese, Rome
Fontana della Barcaccia (1627-1628) - Marble, Piazza di Spagna, Rome
Bust of Monsignor Pedro de Foix Montoya (c. 1621) - Marble, life-size, Santa Maria di Monserrato, Rome
Neptune and Triton (1620) - Marble, height 182,2 cm, Victoria and Albert Museum, لندن
The Rape of Proserpina (1621-1622) - Marble, height 295 cm, Galleria Borghese, Rome
Fontana del Tritone (1624-1643) - Travertine, over life-size, Piazza Barberini, Rome
Tomb of Pope Urban VIII (1627-1647) - Golden bronze and marble, figures larger than life-size, Basilica di San Pietro, Vatican City
Bust of Thomas Baker (1638) - Marble, height 81,6 cm, Victoria and Albert Museum, لندن
Bust of Costanza Bonarelli (c. 1635) - Marble, height 70 cm, Museo Nazionale del Bargello, Florence
Charity with Two Children (1634) - Terracotta, height 41.6 cm, Museo Sacro, Musei Vaticani, Vatican City
Saint Longinus (1631-1638) - Marble, height 450 cm, Basilica di San Pietro, Vatican City
Bust of Scipione Borghese (1632) - Marble, height 78 cm, Galleria Borghese, Rome
Bust of Cardinal Scipione Borghese (1632) - Marble, Basilica di San Pietro, Vatican City
Bust of Pope Urban VIII (1632-1633) - Bronze, height 100 cm, Museo Sacro, Musei Vaticani, Vatican City
Bust of Cardinal Armand de Richelieu (1640-1641) - Marble, Musée du Louvre, باريس
Memorial to Maria Raggi (1643) - Gilt bronze and coloured marble, Santa Maria sopra Minerva, Rome
Truth (1645-1652) - Marble, height 280 cm, Galleria Borghese, Rome
Bust of Pope Leo X (1647) Palazzo Doria Pamphilij, Rome
Ecstasy of St Theresa (1647-1652) - Marble, Cappella Cornaro, Santa Maria della Vittoria, Rome
Loggia of the Founders (1647-1652) Marble, Cappella Cornaro, Santa Maria della Vittoria, Rome
Bust of Urban VIII - Marble, Basilica di San Pietro, Vatican City
Fontana dei Quattro Fiumi (1648-1651) - Travertine and marble, Piazza Navona, Rome
Corpus (sculpture) (1650) - Bronze, Art Gallery of Ontario, Toronto, كندا.
Daniel and the Lion (1650) - Marble, Santa Maria del Popolo, Rome
Francesco I d'Este (1650-1651) - Marble, height 107 cm, Galleria Estense, Modena
Fountain of the Moor (1653-1654) - Marble, Piazza Navona, Rome
Constantine (1654-1670) - Marble, Palazzi Pontifici, Vatican City
Daniel and the Lion (1655) - Terracotta, height 41.6 cm, Museo Sacro, Musei Vaticani, Vatican City
Habakkuk and the Angel (1655) - Terracotta, height 52 cm, Museo Sacro, Musei Vaticani, Vatican City
Altar Cross (1657-1661) - Gilt bronze corpus on bronze cross, height: corpus 43 cm, cross 185 cm, Treasury of San Pietro, Vatican City
Throne of Saint Peter (1657-1666) - Marble, bronze, white and golden stucco, Basilica di San Pietro, Rome
Statue of Saint Augustine (1657-1666) - Bronze, Basilica di San Pietro, Vatican City
Constantine (1663-1670) - Marble with painted stucco drapery, Scala Regia, Vatican Palace, روما
Standing Angel with Scroll (1667-1668) - Clay, terracotta, height: 29,2 cm, Fogg Art Museum, Cambridge
Angel with the Crown of Thorns (1667-1669) - Marble, over life-size, Sant'Andrea delle Fratte, Rome
Angel with the Superscription (1667-1669) - Marble, over life-size, Sant'Andrea delle Fratte, Rome
Elephant of Minerva (1667-1669) - Marble, Piazza di Santa Maria sopra Minerva, Rome
Bust of Gabriele Fonseca (1668-1675) - Marble, over life-size, San Lorenzo in Lucina, Rome
Equestrian Statue of King Louis XIV (1669-1670) - Terracotta, height 76 cm, Galleria Borghese, Rome
Bust of Louis XIV (1665) - Marble, height 80 cm, Musée National de Versailles, Versailles
Herm of St. Stephen, King of Hungary - Bronze, Cathedral Treasury, Zagreb
Saint Jerome (1661-1663) - Marble, height 180 cm, Cappella Chigi, Duomo, Siena
Tomb of Pope Alexander VII (1671-1678) - Marble and gilded bronze, over life-size, Basilica di San Pietro, Vatican City
Blessed Ludovica Albertoni (1671-1674) - Marble, Cappella Altieri-Albertoni, San Francesco a Ripa, Rome