فرناندوبوتيرو (Fernando Botero) (ولد في 19 أبريل 1932)، توفي أبوه وعمره أربعة سنوات، أولى رسوماته للصحف المحلية في عمر 16 عاماً حيث تابع دراسته الثانوية وعرض لوحاته محلياً. ثم سافر إلى إسبانيا مع مجموعة من أصدقائه ودرس فيها الفن كما سافر إلى إيطاليا ثم فرنسا وعمق دراسته الفنية لفناني عصر النهضة في متحف اللوفر. هوفنان كولمبي. تتضمّن أعماله الرسوم الصامتة والمناظر الطبيعية، لكن بوتيرويهتمّ بشكل أساسي على فن رسم الأشخاص. يرسم رموز القوّة والسلطة في جميع مكان، مثل الرؤساء والجنود والكهنة، وهناك لمسات مرح خاصة سواء في محاكاة لوحات شهيرة أوفي تصوير رموز السلطة.. رسوماته ونحته يعهدون بأبعادهم الضخمة وببدانة الهياكل البشريّة والحيوانية فيهم. فسر بوتيروإستعماله للأشكال البدينة حينما نطق بأن الفنان يجذب إلى بعض الأشكال بدون فهم السبب.

سيرة

ولد فرناندوبوتيروفي 19 أبريل 1932 في مدينة ميديلين، كولومبيا. بدأ العمل كمصور في عام 1948. في عام 1950، مضى إلى أوروبا، حيث التحق بأكاديمية سان فرناندوفي مدريد، إسبانيا، وأعجب النماذج الجصّية في فلورنسا. مضى في زيارة طويلة إلى المكسيك بين عامي 1956 و1957 وأعجب باللوحات الجدارية التي أثّرت على مسيرته المستقبلية بشكل ملحوظ. بعدما قام بأعماله الشخصية قدّم أشكالاً ضخمة، بها هياكل بشريّة ضخمة، كما أضاف اللمسات الطبيعية عليها. جمع الأمور المحلية بالعالمية، وهويقوم بالإشارة كثيراً إلى موطنه كولومبيا، ويخلق محاكاة ساخرة متقنة من التحف الفنية الماضية أيضاً، مثل دورير، وبونارد، وڤيلازكويز، وروبرتس. كما يرسم رموز القوّة والسلطة في جميع مكان، مثل الرؤساء والجنود والكهنة، لأجل المرح. وأقام حديثاً عروضاً في طوكيووأثينا.

وهومن أشهر الفنانين الكولومبيين في الوقت الحالي، ويعتبر فناناً تجريدياً بشكل أوبآخر..وتعرض أعماله ومنحوتاته في الولايات المتحدة وأوروبا واليابان، يعيش في باريس منذ عام 2003 وله لوحات عديدة حول الحرب الأهلية وحول المافيا في مسقط رأسه التي كاد حتى يقتل بسببها. وقد لقي المزيد من الاهتمام في عام 2005 بعد حتى رسم أكثر من 180 لوحة وعرضها في أوروبا بعد حتى قرأ عن أعمال التعذيب بعد فضيحة سجن أبوغريب في العراق، كما عرضت هذه اللوحات في الجامعة الأمريكية في واشنطن عام 2007. خرج بوتيروإلى العالم بصرخة ملونة ومدوية مرسومة على القماش لأجساد معذبة ومنزوعة الكرامة.

أسلوبه

إن لوحات بوتيروليست واقعية.. وهي تتوجه نحوالواقع ولكن لا تصوره حرفياً.. إذا جميع شيء في لوحاته ضخم وذوحجم كبير.. الموز، ضوء المصباح، شجرة التمر، الحيوانات، وطبعاً الرجال والنساء.. يهتم بوتيروبتحويل أوتشويه الواقع كأسلوب لتحويل الواقع إلى فن. وهويقول إذا التشويه في الفن له تاريخه الطويل.. ومثلاً فإن جيوتوورفائيل وإلجريكووبيكاسوكلهم شوهوا الواقع والأمور ليصنعوا شيئاً آخر منه.

وبالنسبة لجيوتوفقد ركز على مرونة الشكل وحوافه مما منح انطباعاً بوجود البعد الثالث في الشكل المسطح. أما روبينز فقد استخدم بدوره حساسية الكتل اللحمية ليقدم روعة الإيمان في لوحاته.. وبشكل مخالف تماماً لصوفية إلجريكوالذي اعتمد على تطويل الأجسام وثنيها باتجاه الأعلى كأنها تسعى إلى السماء وقد عبر بذلك عن نزعته الدينية الإسبانية. وأما بالنسبة لألبرتوجياكوميتي في القرن العشرين فقد عبرت أشكاله النحيلة الدقيقة عن فلسفته الوجودية بشكل واضح.

إن التضخيم الثابت والكامل المتكرر كأسلوب فني كما ذكر سابقاً هوأسلوب معروف.. ولكن بالنسبة لبوتيروفقد اعتمد التشويه كقاعدة أساسية في فنه وحوّلها إلى أسلوب خاص. إذا التشويه الذي لا يخدم غرضاً آخر يمكن اعتباره أسلوباً شيطانياً أوإنه نوع من الكاريكاتير.. وكلا الحالين لا ينطبقان على بوتيرو.. وعلى العكس فإن التشويهات التي يصنعها تنبع من الرغبة في زيادة الطبيعة الحسية للوحاته. وهويقول: "من المهم فهم مصدر اللذة التي نحصل عليها عندما نشاهد لوحة فنية.. بالنسبة لي إنها لذة الحياة والوجود مع اللذة الحسية للأشكال..إلى غير ذلك فإن المشكلة بالنسبة لي كيفية خلق هذه اللذة الحسية للأشكال".

إن استعمال الأحجام الضخمة في الفن يعود إلى القيم الإبداعية التي تعتمدها الأعمال الكلاسيكية حيث كان بوتيرومعجباً بالمفهمين الأوائل الإيطاليين إضافة لإعجابه بالفن اللاتيني الذي يعتمد على تمجيد عظمة الله وأيضاً عظمة الحياة نفسها.

إن تناول بوتيروبأسلوبه التضخيمي لأي موضوع يجعل هذا الموضوع يفقد خشونته ووحشيته وتطرفه.. فالمنازل في لوحاته لم تعد خانقة، وصراع الثيران فقد قسوته، والمرأة التي تطلي أظافرها بالطلاء الأحمر لم تعد سخيفة، وحتى الحب فقَدَ كونه مثيراً أوشهوانياً.

إن الأحجام الكبيرة التي يستعملها هي العصا السحرية التي يحول من خلالها الحياة والعالم إلى واقع عائم غير واقعي..إن الأحجام الكبيرة التي يستعملها تتحول ببساطة إلى أشكال بالونية خفيفة تكاد تطير.. إن نقاد الفن العالميين لم يستطيعوا إلى الآن حتى يكتشفوا أية فرضية سليمة تكمن خلف أسلوبه في تشكيل لوحاته.. وساهم ذلك في عزلة أعماله عن الاتجاهات الفنية الشائعة في عصره. وربما ارتبط ذلك بتحفظ النقاد الأنجلوأمريكان على الجسد العدائي غير المثير الذي يصوره بوتيروكما أشار إلى ذلك أحد كتاب بيروالشهيرين وهويتساءل هل تأكيد الحياة يعتبر سطحياً،يا ترى؟ وهل المعاناة هي الضخمة والكبيرة فقط؟

إن أعمال بوتيروتكشف نفسها على أنها تقترب من حافة الهاوية ولكنها لاتغوص فيها. وإن أسلوب بوتيروالمتعمد في التضخيم والذي تمتد جذوره في تاريخ الفن والذي يمكننا حتى نسميه أسلوباً متميزاً هوالذي يفرق بوتيروعن الرسامين المبتدئين السذج.

عندما بدأ بوتيروبالرسم في كولومبيا فإن أسلوبه كان يتبع الأسلوب العالمي الحديث. ولكنه عندما بدأ بدراسة الفن الكلاسيكي اكتشف أسلوبه الذي يعبر عن روح القارة الأمريكية الجنوبية.

ومن المؤكد حتى بوتيروقد استخدم الصفات المرتبطة بقارته مثل الاحتفالية والألوان الحارة، والقيلولة والطعام الجيد.. وبالتالي فإن ردود عمل من يشاهد لوحاته تتسم غالباً بالسرور والاسترخاء.. ومما لاشك فيه حتى هناك ارتباطاً بين أسلوبه وروحية التنطقيد الكولومبية القديمة التي تتغذى بالأساطير والخرافات والتي تحب الرموز والاستعارات والتي تمتلك قيم التضخيم الإبداعية المتمسكة باللذّة المطلقة المضخمة والعفوية. إذا التقشف هنا بعيد جداً ولا مكان له.. " جميع شيء متوفر ووافر" هوالشعار الذي يسود في أميركا اللاتينية.

ومن الممكن حتى تكون هناك جوانب نفسية لاشعورية مرتبطة بأشكال بوتيروالضخمة والأحجام المتدفقة التي يرسمها.. ومن المقبول حتى هناك تناقضات يمكن اكتشافها في عالم بوتيروالفني المولع بالترف..من القدور التي يتصاعد منها البخار إلى الفواكه الناضجة الممتعة ومخازن اللحوم الوفيرة..

ولبوتيروأسلوب في الرسم يشبه بعض الشيء أسلوب پابلوپيكاسو^{[بحاجة لمصدر]}. عملى سبيل المثال, أثناء اقامته في دينار، بريتاني، 1922، "Deux femmes courant sur la plage" (The Course). فهويسعى في جميع أعماله للتعبير عن نفسه وعن المواضيع التي يعالجها من خلال اللون والشكل.

His work includes still-life and landscapes, but Botero tends to primarily focus on situational portraiture. His paintings and sculptures are, on first examination, noted for their exaggerated proportions and the corpulence of the human figures and animal figures.

"الأشخاص البدينون" هم غالباً ما يسميه النقاد. ويشرح بوتيرواستخدامه لأشخاص وأشكال بدينة كالتالي: "الفنان تجنذبه أنواع معينة من الشكل دون فهم السبب. فأنت تتخذ موقفاً بالحدس; وفقط لاحقاً تحاول إيجاد منطق وراء ذلك أوحتى تبريره."

He is an abstract artist in the most fundamental sense of the word, choosing what colors, shapes, and proportions to use based on intuitive aesthetic thinking. This being said, his works are informed by a Colombian upbringing and social commentary is woven throughout his work.

آراء النقاد

يقول المحرر الإيطالي ألبرتومورافيا: إنه رأى في أجسام بوتيروالممتلئة وأرجلها الثقيلة عوامل نفسية وليس نواحي جمالية فقط.. إنها تعكس حساً مظلماً وألماً ومعاناة في هذا العالم المنتفخ.. وفي الوقت نفسه تعكس شللاً وخدراً وفقداناً لحس الألم..إن الثورات التي حدثت في أمريكا اللاتينية وإعلان الحرب على الفقر وعدم المساواة وعلى الديكتاتورية والعنف..كل ذلك تم ترويضه وتحويله في لوحات وعالم بوتيروإلى موت وهدوء.. إنه الكابوس..إن الحياة الآن هادئة ومسالمة.. لكنها مشلولة وناعسة.. وقد ترهلت الأجسام وانتفخت.. وأصبحت راضية لطيفة.. وهذا القلق والانزعاج هوالسبب والأصل في رؤية بوتيروللعالم..

وعملياً فإن بوتيرورجل مهذب جداً ولطيف بين فناني القرن العشرين.. وإذا كان لديه قلق وانزعاج وتمرد ونقد للآخرين كما طرح ألبرتومورافيا فإنه كتوم جداً في كيفية تعبيره عن ذلك.. وهويكرر دائماً ولايمل في شرحه بأن أعماله هي نتيجة رغبة كبيرة في البحث عن الأشكال والألوان والتعبير عنها جمالياً.. وأنه فقط يريد حتى يرسم شيئاً جميلاً.. والجمال بالنسبة له يعني إتقان الشكل والتشكيل والتأليف المناسب وأيضاً اللون والحرفية.

ويقول أحد النقاد عن أعماله: حتى الجمال يأتي من خلال تناغم مجموع المكونات.. وعندماقد يكون التشكيل كله متوازناً ومتوازياً. والعامل الحاسم في أعماله ليس عبارات معينة يريد حتى يقولها.. وإنما يتمثل ذلك من خلال الخطوط التشكيلية الأفقية والعمودية والمحورية، وأيضاً الخطوط الأخرى الحرة التي يضيفها للوحة في النهاية مثل غصن أوخيط من اللؤلؤ أوأفعى. وعلى الرغم من حتى التشكيل يبدأ من السكون والشكل الجامد فإن الحركة تتجه نحوالمركز وتعبر عن الوفرة.

ويقول ناقد آخر: لايوجد ظلال في لوحاته.. لأن الظلال تلوث اللون.. وإن الأشكال في لوحاته تشع دائماً مثل شمس الصباح الباكر عندما تكون الظلال في أدنى مستوياتها. والنور لاينبع من مصدر خارجي ولكن الأمور تشع من خلال ألوانها..

إن بوتيرومعجب دائماً بالسكون في الفن.. ويعطيه ذلك الشعور باللانهائية والأبدية.. ولاسيما في المنحوتات الفرعونية. وعلى الرغم من حتى لوحاته تمتلئ بمعاني سردية إلا حتى الحركة فيها متجمدة..وهذا ينتج عن تقديس اللحظة وتثبيتها في علاقة الأشخاص مع ما حولهم من فضاء، حيث يظهرون أكبر من حتىقد يكونوا قادرين على الحركة.. ليس لأن جلودهم مشدودة حول أجسامهم الضخمة، بل لأن الجدران المقيدة لهم تحاصرهم..

وأخيراً.. لابد من القول بأن النظرة الفاحصة للوحات بوتيرويمكنها حتى تكتشف عدة أمور قد لا تبدوواضحة من النظرة الأولى.. والعناصر الجمالية والحرفية متميزة في دقتها وانسجامها..وتبقى المعاني التي يمكن قراءتها على عدة مستويات.. وقد تمت الإشارة إلى بعضها فيما تجاوز طرحه.. ونؤكد هنا على عدة نقاط.. تمجيد الجسد الحي وتضخيمه احتفالاً به..تمجيد السكون ولحظات الفرح والمتعة..وأيضاَ في الجانب المعاكس.. نزعة تمردية نقدية لاذعة وساخرة من البشر ومن الجسد البشري !!

التبرع والجدل

في مطلع 2004, Botero donated a series of 23 oil paintings and 27 drawings depicting different elements of the country's long lasting violence, created between 1999 and 2004, to the National Museum of Colombia, where they were first publicly displayed between May أربعة and June 11. [1]

في مطلع عام 2005, Botero revealed a series of 50 paintings that graphically represent the controversial Abu Ghraib incident, expressing the rage and shock that the incident provoked in the artist. The works were initially presented at the Palazzo Venezia in Rome, and later in Germany and Greece. In October 2006, they were displayed at the Marlborough Gallery in New York City, their first showing in the United States. They were exhibited at The Center for Latin American Studies at the University of California in Berkeley in the spring of 2007.[2] The Abu Ghraib series was then presented in Washington, DC at the American University Museum until December 2007 and is currently showing in مونتري، المكسيك. Botero has stated that he does not plan to sell the paintings, but instead intends to donate them to museums as a reminder of the events depicted within.

سنواته المبكرة

ولد بوتيروفي مدايين, كولومبيا, التي تحتفظ كنائسها الكاثوليكية بطراز الباروك. تميزت تربيته بالعزلة عن أماكن الفن التقليدية مثل المتاحف والبنيات التحتية الثقافية الأخرى وتميزت بعلاقته السيئة بوالده. His Colombian heritage thus informs him. At the age of 16 he published his first illustrations in the Colombian newspaper El Colombiano and with his earnings from this he managed to pay for his high school at the Liceo de Marinilla de Antioquia. In 1952 he traveled to Bogotá and after five months he was able to give a personal exposition at the Leo Matiz gallery and later this same year he won the IX edition of the Salón de Artistas Colombianos. He then traveled to study arts in فرنسا.

مأثورات

Fernando Botero Paintings and Drawings. Ed. Werner Spies. Munich: Prestel-Verlag, 1992. Translated from German edition Fernando Botero: Bilder, Zeichnungen, Skulpturen. Interview was conducted by Peter Stepan on May 8, 1986, in Munich.

المعارض

• "Fund-Raiser Exhibition with Sonia Falcone at Calvin Charles Gallery [3] (2003) in Scottsdale, Arizona.
• "Botero at Ebisu" (2004) in Tokyo.
• "Fernando Botero" (2006) in Athens.
• "The Baroque World of Fernando Botero" (2007) in Quebec City
• "Abu Ghraib Exhibit" (2007) in University of California, Berkeley
• "Botero: Abu Ghraib" (Novemberستة - December 30, 2007) in American University Museum, Washington, DC
• "Botero Abu Ghraib" Exposicion (2008) Centro de las Artes I Monterrey, Mexico
• "The Baroque World of Fernando Botero" (May 2008) Delaware Art Museum, Wilmington

سلسلة أبوغريب

• المعصوب, رقم 66

• اليد المربوطة, رقم 67

• بوتيرو

• المربوط

• المعصوبان, رقم 56

• المعصوب، رقم 72

• المربوط, رقم 65

• المربوط رقم 44

• المربوط، رقم 31

• المعصوب، رقم 7

• المعصوبان, رقم 34

• اللوحة رقم 37

• , منطقة عن مجموعة لوحات بوتيروعن معتقل أبوغريب، بقلم Christopher Hitchens in Slate.com.
• A short movie on the Abu Ghraib series by Fernando Botero.
• It has been announced by the Director and Curator of the American University Museum at the Katzen Arts Center in Washington, D.C. that Botero's paintings will be exhibited there at the end of this year.
• Mark Scroggins discusses Botero's series of canvases & drawings based on the reports of prisoner abuse في أبوغريب
• The first US institutional exhibition at UC Berkeley, with a webcast of a conversation between Fernando Botero and Robert Hass on the day of the opening.
• The first US gallery exhibition at the Marlborough in New York.
• this essay by Arthur Danto at The Nation about Botero's Abu Ghraib series, discusses what Danto refers to as "disturbatory art"
• by Erica Jong at The Washington Post about Botero's Abu Ghraib series"
• by Maymanah Farhat at Monthly Review discusses Botero's Abu Ghraib series in the larger context of American art and politics
• Medellín, Colombia Travel Guide

فيديو

• Documentary 52': Fernando Botero, the rebel

المصادر

• فرناندوبوتيرو

• [4]

وصلات خارجية

مشاع الفهم فيه ميديا متعلقة بموضوع [[commons: Category:Fernando Botero | Fernando Botero ]].

• Fernando Botero in Encyclopedia Britannica
• Gallery of Botero's Artwork

ru-sib:Ботеро, Фернандо