داود عبد السيد

داوود عبد السيد (23 نوفمبر 1946 -)، مخرج مصري. بدأ حياته العملية بالعمل كمساعد مخرج في بعض الأفلام، أهمها الأرض ليوسف شاهين، (الرجل الذي فقد ظله) لكمال الشيخ، (أوهام الحب) لممدوح شكري. ثم بعد ذلك توقف عبد السيد عن مزاولة هذا العمل..... لم أحب مهنة المساعد، كنت تعساً جداً وزهقان أوي.. لم أحبها، إنها تتطلب هجريزاً أفتقده.. أنا غير قادر على الهجريز إلا فيما يهمني جداً.. عدا ذلك، ليس لدي أي هجريز.

الأفلام الإنضمامية

ولهذا السبب، قرر حتى يحمل الكاميرا وينطلق بها في شوارع القاهرة، يرصد الحزن والألم في عيون الناس، ويصنع أفلاماً تسجيلية اجتماعية عنهم. حيث قدم الكثير من الأفلام الإنضمامية، أهمها (وصية رجل حكيم في شؤون القرية والتعليم ـ 1976)، (العمل في الحقل ـ 1979)، (عن الناس والأنبياء والفنانين ـ 1980). وهي من طبيعة الحال أفلام قد حققت لعبد السيد فرصة للاحتكاك المباشر مع الناس، وفهم أوسع وأعمق بالمجتمع المصري بكافة طبقاته، إضافة إلى أنها أكسبته الإحساس بنبض الحياة المتدفق.

يتحدث عبد السيد عن بداية اهتمامه وعلاقته بالسينما، فيقول :... لم يكن ضمن طموحي في الطفولة حتى أصبح مخرجاً سينمائياً، من الممكن أردت حتى أكون صحفياً.. إلا حتى ما غير حياتي هوابن خالتي، وكان يعشق مشاهدة الرسوم المتحركة. وتطور معه الأمر لشراء كاميرا، وعمل بعض المحاولات في المنزل. وتدريجياً تعددت علاقاته بالعاملين في مجال السينما. وأذكر، وكنا آنذاك في السادسة عشر، حتى أخذني لأستوديوجلال، وهوالقريب من سكننا بمصر الجديدة، وكانوا يصورون فيلماً من إخراج أحمد ضياء الدين، الذي كنت أعهده بحكم زمالتي وإبنه في المدرسة. ما وقع يومها أني إنبهرت بالسينما بصورة مذهلة. وهذا الأمر أفشل تماماً في تفسيره حتى الآن، المؤكد إنه ليس النجوم وليس الإخراج وليس التكنولوجيا، بل شيء آخر غامض حقاً.. قررت بعدها دخول معهد السينما....

يقول عبد السيد، عن تجربته مع السينما الإنضمامية: "إن الفيلم الإنضمامي يتيح لك حرية التجريب بدون خوف من الخسارة المادية مثلاً.. أقصد بالتجريب هوحتى تعبر عن المضمون الذي لديك بصورة متحررة.. وحين تعبر فقد صار في إمكانك التجريب، ولونجح التجريب فستكسب الثقة فيه وتجد القدرة على المزيد منه."

الانتنطق من الإنضمامي إلى الروائي

وعلى مدى خمسة عشر عاماً، ظل عبد السيد يصنع بأفلامه حواراً من طرف واحد.. حواراً مفرداته الصورة لا الحدثة، يصنع الحوار الصامت بالكاميرا. لكن عبد السيد لم يستطع الاستمرار في هذا الصمت.. شعر بضياع جهده، حيث لا يصل إلى جمهوره الحقيقي. فكان قراره بأن يخط ويخرج فيلماً روائياً، ليخرج من دائرة الأفلام الإنضمامية المغلقة، ويلتقي بالطرف الآخر.. الجمهور..... عشت أحلم بهذه اللحظة، وللأسف رحلتي مع الأفلام الإنضمامية لم تحقق أي شيء، لأنه لا يوجد من يهتم بها.. وطالما نادينا بعرضها في دور السينما فبل الفيلم الروائي. من هنا وجدت أنه لا يمكن الوصول لعقل المشاهد إلا من خلال الفيلم الروائي الطويل.

ولا ننسى الإشارة إلى حتى جانباً من مسببات تأخر تجربة عبد السيد في مجال الفيلم الروائي، تعود إلى أنه قد رفض الاستمرار بالعمل كمساعد مخرج، وكان دخوله المجال الروائي من ميدان خارجي، ومظلوم إعلامياً، هومجال الفيلم الإنضمامي، الذي هيئه حقيقة لخوض المجال الآخر..... تخلصت من بعض الخوف من الكاميرا، وشعرت أنني قادر على تجسيد فكرة في شكل سينمائي.. هذا أعطاني ثقة في أني قادر على تجسيد فكرة، لا تكون مجرد ورق.. والجزء الأساسي في التعليم هومن كتابة السيناريو. فلا أرى حتى هناك إخراجاً وهناك كتابة سيناريو.. عندما تتفهم كتابة سيناريوتتفهم الإخراج.. والأساسي الذي تتفهمه كيفية حتى توصل فكرة.

وخلال هذه الرحلة مع الفيلم الإنضمامي لم ينسى حلمه، وهوإخراج فيلم روائي. لهذا كان يخط القصص والسيناريوهات، حيث بدأ في كتابة أول سيناريوله بعد بضعة أشهر فقط من تخرجه من معهد السينما. البدايات كانت محاولات غير ناضجة، حتى خط سيناريوهات (كفاح رجال الأعمال + الوباء + الصعاليك + بيت الست حياة).

ويقول عبد السيد: "إن المحاولات الأولى لم تكن ناضجة بما يكفي، لكي تقنعني بمحاولة إخراجها للنور.. ولكن بمجرد انتهائي من أول أعمالي الناضجة (كفاح رجال الأعمال)، لم أتردد لحظة واحدة (...) وبالعمل تعاقدت على إخراج هذا العمل سنة 1980.. ولكن للأسف ولأسباب تخص المنتج، لم أتمكن من تطبيق الفكرة....إلى هنا، نكون قد أشرفنا على نهاية موضوعنا هذا. ولكن قبل حتى نعمل ذلك، كان لابد لنا من تسجيل بعض الملاحضات، واستخلاص بعض أبرز الخصائص والمميزات التي تميز بها أسلوب مخرجنا داود عبد السيد. فبالرغم من أنه لم يقدم سوى ثلاثة أفلام روائية طويلة، وهي من طبيعة الحال ليست كافية لاستنتاج أسلوب خاص به، إلا أننا هنا أمام حالة خاصة جداً. إذ حتى عبد السيد استطاع حتى يقدم سينما خاصة وجديدة، وأثبت بأنه فنان متمرد على السائد والتقليدي باحثاً عن سينما مختلفة ذات أسلوب خاص يحمل رؤيته الفنية والفكرية، ومصراً على خلق السينما التي يريدها.. السينما الذاتية والخاصة به."

ذاتية الفيلم

إن عبد السيد يؤكد في أحد تصريحاته الصحفية، بأن السينما الجديدة هي نتاج للسينما القديمة وتراثها. وأن السينما الجديدة ليست سينما مختلفة، وإنما لها طابعاً شخصياً. فذاتية المخرج تظهر في العمل بشكل واضح.. إنه يؤكد دائماً على السينما الذاتية..... أنا أقدم الموضوعات التي أشعر بها وأتفاعل معها، دون النظر لأي ظروف أخرى. والحمد لله فقد إستطعت حتى أقدم جزءاً يسيراً من أحلامي، وأتمنى بأن أوفق في تقديم الكثير من هذه الطموحات....

كاميرا القلم

ولتحقيق طموحاته في السينما التي يصنعها عبد السيد، فهويمتب بنفسه سيناريوهات أفلامه.. أي أنه يتبنى مفهوم "سينما المؤلف". وهذا من طبيعة الحال يجعله في حرية فنية، يستطيع بها تجسيد ما يريده هومن رؤى فنية وفكرية، يصبح مسئولاً عنها مسئولية كاملة..... أنا أخط لأنني أريد حتى أخرج أفلامي. والحقيقة أنني أحب الكتابة، فهي مهنة صعبة ومتعبة، ولكني في الأساس مخرج أحاول حتى أبحث عن محرر يجسد رؤيتي على الورق، فلا أجده بسهولة....

والكتابة ـ كما يقول عبد السيد ـ مهمة صعبة، باعتبار حتى المحرر يعمل على ورق أبيض، أي على فراغ، أما المخرج فعنده جسم يحققه. لذلك فتحقيق الرؤية في الكتابة، بالنسبة لعبد السيد، أصعب من تحقيقها في الإخراج. فعبد السيد لا يمانع في إخراج سيناريولمحرر آخر، ولكن المشكلة كما يقول هي أنه لا يجد المحرر الذي يشاركه نفس الهدف في العمل. لذلك فهولا يرحب بإخراج سيناريوهات الآخرين..... أنا أقوم بكتابة أفلامي لأنني مؤمن بأنه يجب حتىقد يكون هناك تفاهم تام بين محرر السيناريووالمخرج. ومن هنا فأنا لا أفكر لحظة واحدة في إخراج أعمال من تأليف الآخرين، مهما إستهوتني الأفكار التي تطرحها.

الحائط الرابع

ثم حتى هناك خاصية أخرى لسينما عبد السيد، تتعلق بأماكن التصوير. فهويفضل التصوير في الأستوديوعلى الأماكن الطبيعية، حيث يقول :... لا أكره التصوير في الأستوديو، بالعكس أفضله، وهذه هي السينما. حتى تكون لك الحرية في فتح الحائط الرابع للديكور، وأن تعيد الواقع في شكل قد يحدث أقوى اكتمالاً من الواقع.... وهوبذلك مقتنع بأن الأستوديووالديكورات هي ما يوفر الإمكانيات المثلى للتصوير. وهذا من طبيعة الحال لا يمنعه من اللجوء أحياناً إلى الواقع والأماكن الطبيعية إذا لزم الأمر..... لوكان في إمكاني بناء الميناء في الصعاليك، لما ترددت....

عبد السيد دقيق وحذر في اختياره لأماكن التصوير والديكور والإكسسوارات، وحريص أكثر على مطابقتها للواقع.. وذلك لإضفاء مصداقية وواقعية على كادراته، لتكون أكثر قرباً وإقناعاً للمتفرج. وعبد السيد، كما تجاوز وأشرنا، قد صور في الأستوديووفي الأماكن الطبيعية، ولكن لا أحد يستطيع التفريق بين الإثنين، ولا يمكن حتى ننسى ـ على سبيل المثال لا الحصر ـ بأنه قد توصل إلى أعلى درجات الإيهام بالتماثل مع الواقع في فيلم (الكيت كات).

إشكالية التوصيل

أما بالنسبة لقضية التوصيل والتواصل مع الجمهور، فهي قضية هامة بالنسبة لعبد السيد، هذا لأنه فنان تهمه قضايا ومشاكل واقعه، بل وحريص على محاورة أكبر عدد من الناس. كما أنه في نفس الوقت يريد حتىقد يكون راضياً عن عمله، ويحقق من خلال العملية الإبداعية نضجاً فنياً. إنها طبعاً معادلة صعبة، لكنه مصر على تحقيقها، بل ونجح عملاً في تحقيقها، وأفلامه تشهد له بذلك. فهويتحدث في هذا الصدد، ويقول :... أريد فيلمي فيه الحد الأدنى من الجاذبية.. أحد أهدافي المهمة جداً هوالاتصال، وداخل هذا الإطار في الوصول، يقف الواحد ويقول : عايز أعمل اللي أنا عايزه، داخل إطار حتى هناك مبدئياً جسراً بينك وبين الناس....

سينما الشخصيات

إن عبد السيد يهتم كثيراً بشخصياته أكثر من اهتمامه بالقضية المطروحة كقضية، مقتنعاً تماماً بأن أية قضية إنما تبرز عندما تتألق الشخصية وتعبر عن أحلامها وطموحاتها بصدق. وهوبذلك لا يبحث إطلاقاً عن حكاية تقليدية، وإنما يبحث عن نماذج وحالات نمطية تعيشها شخصياته. ثم أنه يقدم هذه الشخصيات ويهجرها تعيش واقعها وتتصرف بتلقائية حتى ولوأدى ذلك إلى تصرفات لا أخلاقية.. إنه يتابعها فقط، ويقدمها كما هي.. لا يدينها بل ينظر إليها برحمة ويتلمس لها الأعذار والدوافع، ويتفهم حاجات النفس والجسد..... عندما أخط أفلامي أكون في حالة خاصة ولا أتدخل في تطور الشخصيات، بل أهجرها كما هي، تأخذ امتدادها الطبيعي....

نهايات متعددة

ويتميز عبد السيد بتقديم نهايات مختلفة عن التقليد في أفلامه. فبناء النهاية عنده يشكل أسلوباً خاصاً، حيث تبدوالأفلام متعددة النهايات. ففي مشهد من (الكيت كات)، عندما يظهر الشيخ حسني متوجهاً إلى عمق الكادر وهويجر العربة التي تحكل جثمان عم مجاهد، يعتقد المتفرج بأن هذا المشهد، المؤثر والمليء بالحزن والأسى، هوالنهاية.. إلا حتى عبد السيد يتجاوز جميع هذا الحزن، ليدفع بنا إلى أكثر مشاهد الفيلم مرارة وسخرية، وهومشهد حديث الشيخ حسني في الميكروفون.. وبالرغم من عبثية هذا المشهد وجماليته كنهاية طبيعية للفيلم، إلا أنه لا يحقق لعبد السيد هدفه ورؤيته، ليعود إلى يوسف ـ بعد حتى تخلص من عجزه ـ وهومنطلق مع والده في شوارع القاهرة في مغامرة مجنونة على الدراجة، لينتهي بهما المطاف في نهر النيل، مع إشراقة الصباح الرائعة، ليخرجان بثياب مبللة تجمعهما ضحكات صافية وساخرة، معلنة انهزام اليأس والإحباط والعجز. هذا ما أراد عبد السيد الوصول إليه في فيلم الكيت كات.

الفرسان الجدد والسينما المتنوعة

إن مخرجنا داود عبد السيد واحد من هؤلاء الفرسان الذين يغامرون بأفلام مختلفة، تحاول الخروج على التنطقيد السائدة للسينما المصرية. ويجمعهم شيء رئسي واحد، وهوحتى السينما بالنسبة لهم ليست وسيلة لأكل العيش فقط.. يقول عبد السيد :... الترفيه جزء مهم لا ينكره أحد، والأهم هوكون السينما وسيلة تعبير، وهوما لا نجده في السينما التقليدية. إذا السينما من وجهة نظري شخصية.. وأعتقد بأن هذا هوما يجمعني بمحمد خان وخيري بشارة وعلي بدر خان، مع اختلاف كبير جداً في الإساليب وفي الأفكار الفنية والسياسية وغيرها.. إننا مهتمون بالسينما كفن....

وأخيراً، نختم موضوعنا هذا بتصريح للمخرج داود عبد السيد، عن أفكاره ومشاريعه المستقبلية، حيث يقول :... الأفكار غزيرة والمشاريع كثيرة، وأحياناً أخاف من غزارة الأفكار.. لا أريد ورائي ديوناً.. أشعر بأن جميع سيناريوأخطه دين وعلي حتى أحوله إلى فيلم، حتى أكمله وأجعله فيلماً.. والواحد لا يريد حتى يظل يخط الأفكار على الورق، بل يرغب في حتىقد يكون هناك توازن بين السيناريووصنعه...

من أفلامه

في مجال السينما الإنضمامية:

وصية رجل حكيم في شؤون القرية والتعليم
العمل في الحقل
عن الناس والأنبياء والفنانين

وفي مجال الأفلام الروائيه الطويلة:

رسائل البحر من تأليفه
الصعاليك من تأليفه
البحث عن سيد مرزوق من تأليفه
أرض الأحلام وهومن تأليف : هاني فوزي
الكيت كات عن رواية (مالك الحزين) لـ إبراهيم أصلان - السيناريوللمخرج
سارق الفرح عن قصه لـ خيري شلبي بنفس الاسم - السيناريوللمخرج
أرض الخوف من تأليفه
مواطن ومخبر وحرامى من تأليفه
رسائل البحر من تأليفه. كان مرشحاً لدور البطوله فيه الراحل أحمد زكي ومن بعده خالد صالح، حتى استقر عبد السيد على الفنان آسر ياسين