مقدمة

دأب الإنسان ولا يزال، على تسجيل حالاته السعيدة والحزينة، الشاردة أوالمتأملة، بأكثر من لغة فنية، وفي ذلك كله، كانت الصورة الوجهية (الشخصية) أبرز الوسائل تعبيراً عن هذه الحالات الإنسانية وغيرها.

فالصورة الشخصية هي المَعْبر والجسر والوسيلة الأنجع للوصول إلى دواخل الناس والوقوف على ما يموج فيها من هموم وآمال، والوجه أشبه ماقد يكون بكتاب مفتوح، يمكن حتى تُقرأ فيه حالة صاحبه الآنية، وتُستشف هجريبته النفسية ككل.

وفي (كتاب الوجه) تأتي العينان والفم عملين من أبرز فصوله، وأقدرها بلاغة على التعبير. وبمراجعة بسيطة لكل ما حققه الفن التشكيلي من صور شخصية: رسماً وتصويراً ونحتاً وحفراً وإعلاناً، ثم التصوير الضوئي من بعده، يتبين حتى العينين والفم، كانت محط اهتمام الرسام والمصور والنحات والمصور الضوئي، لما لها من قدرة على التعبير عما يعتمل في داخل الإنسان من عواطف وأحاسيس وحالات.

وعلى هذا الأساس، فإن فن الصورة الشخصية، أوفن الصورة، أوفن الوجه، هوالفن الذي يتناول الوجه الإنساني مفرداً أومع الصدر أوالجذع، للتعبير عن خصائص هذه الشخصية، أوالتوثيق لها، والتعريف بها وغير ذلك، لأن الغرض منها إظهار حالة تعبيرية إنسانية خاصة، كالحزن أوالفرح، السموأوالوضاعة، الفقر أوالغنى، الانطلاق أوالانطواء، الحب أوالكره، الطيبة أواللؤم، الحنان أوالحزم....الخ.

التاريخ

لقد اكتشف الإنسان- الفنان، في وقت مبكر من تاريخ الإنسانية، حتى الوجه يملك قدرات كبيرة على كشف دخيلة الإنسان والتعبير عنها، على النحوالأفضل والأمثل. فمنذ تعهد الإنسان الأشكال المسطحة والمجسّم وسيلة للتعبير اهتدى إلى هذه الحقيقة، وجدران الكهوف التي كانت السكن الأول للإنسان، تزخر بمئات الرسوم والصور الوجهية، لكن أقدم الأعمال الفنية التي تناولت الشخصية الإنسانية بمقومات وخصائص تشكيلية وتعبيرية سليمة ومتميزة، قام بها الفنان المصري القديم قبل آلاف السنين، سواء بالرسم أم بالتصوير أم بالنحت، مدفوعاً بحس عقائدي كان يتملكه (العودة إلى الحياة)، بدليل قيام الفراعنة بدفن الميت ومعه جملة من الأمور التي يحتاج إليها حين العودة إلى الحياة من جديد، ومنها صوره وتماثيله وصور ومنحوتات تمثل الآلهة والفراعنة، نُفِّذت بأسلوب مختزل ومعبر، لا يكشف عواطف الفنان المنفذ ومشاعره الذاتية، إنما كليات مجردة، تتعلق بالعقيدة والمثل العليا التي نهضت عليها الحضارة المصرية القديمة. كما عهد الإغريق القدماء فن الصورة الشخصية، ونفذوها بدوافع وصيغ مختلفة عما عند المصريين القدماء، فقد عاشت الأعمال الفنية الإغريقية بين الناس، وفي أرض الواقع: في الشوارع والحدائق والساحات والقصور والأبنية وحيث تعقد المهرجانات، وتقام المسارح ومنابر الخطابة، وتدار المناقشات والحوارات. ولم تقتصر هذه الأعمال على الملوك والأمراء والقادة والآلهة، بل طالت الفلاسفة والشعراء والكتاب الذين كانت لهم مكانة رفيعة في المجتمع. اعتمد الفنان الإغريقي الصيغة الواقعية المثالية في تطبيق هذه الأعمال، معتمداً على [التراث الكريتي والمسيني] Mycenean أوالإيجي. وقد تميزت الهيئات البشرية في الفن الإغريقي بأنها متماثلة وتقوم بالحركة ذاتها، وليس فيها أثر للعمق والنظام المكاني، بل إذا أجسامها كانت بلا حجم أووزن، غارقة في الزخرف السطحي، والتلاعب بالخطوط الممتدة ضمن أشرطة وأحزمة.

أما في بلاد ما بين النهرين وماري، فقد نالت الشخصية أوفن الصورة اهتماماً ملحوظاً من الرسامين والنحاتين، فكانت توثيقياً وتأريخيا ً لأحداث وشخصيات بارزة، ونفذت بأسلوب سهل ومختزل، لكنه مستوعب للملامح والهيكل العام والفكرة، على الرغم من حيادية التعبير، مثلها مثل الصورة الشخصية في الفن المصري القديم، حيث لا يجوز للفنان إظهار عواطفه ومشاعره الذاتية.

وفي العصر الهيلنستي، كانت النزعة التلقائية هي الصفة المميزة لفن الصورة، لأن الذوق الهيلنستي أدى إلى قبول جميع المؤثرات من دون تمييز بينها. لذلك كانت الحضارة الهيلنستية خليطاً هجيناً بحق. أما روما التي حكمها القياصرة، ومعها الإدارة المتجانسة للامبراطورية، فقد أنتجت فناً امبراطورياً متجانساً بدرجات متفاوتة، صار بمضي الوقت متحكماً بالأذواق، لأنه كان يضم في داخله جميع الاتجاهات الأشد تقدمية. وبالتدريج تخلص الفن الرومي من مثله العليا الكلاسيكية لمصلحة نزعة شعبية إقليمية، وصار تطور هذا الفن (ولاسيما في ميدان فن الصورة الشخصية) مرتبطاً بالتراث اليوناني القديم الذي ظل قائماً بلا انقطاع، في أقنعة الأجداد التي كانت تعرض في القاعات.

كان الفارق الحاسم بين تصوير الشخصيات عند الرومان، وتصويرها عند اليونان، هوحتى الأخير كان يستهدف غرضاً واحداً، هوحتى يستخدم في الآثار الضخمة العامة، على حين حتى الهدف الرئيس من الأول، كان تلبية الحاجات الفردية.

أما فن الصورة الشخصية في العصر البيزنطي، فقد هدف إلى حتىقد يكون تعبيراً عن سلطة مطلقة هي سلطة الكنيسة، وعن عظمة تفوق مستوى البشر، وإعجاز صوفي، وكان الفن البيزنطي يمثل نقطة القمة، في محاولة تقديم صورة رائعة للشخصيات التي كانت تطالب باحترام الناس وتبجيلهم، وهواتجاه ازداد وضوحاً في السنوات الأخيرة للامبراطورية.

أما في صور الفيوم بمصر، فهناك الفن المسيحي، وقد تحرر من معظم القيود المفروضة عليه، لكنه ظل محتفظاً بطابع ديني وروحي عميق، لأنه تعبير عن عصر ظل يتمسك بعمق بالمسيحية، وظل كهنوتياً في تنظيمه.

والحقيقة المؤكدة، حتى الفن بوجه عام، احتاج إلى زمن طويل حتى تمكن من الاستقلال عن المعبد والأسطورة والكنيسة وصور القديسين المكرورة، وتوجَّه من ثم نحوموضوعات الطبيعة والإنسان. وكانت بداية هذا التحول في عصر النهضة الأوربية ومركزها إيطاليا. كان ذلك في بداية القرن الخامس عشر، إذ استعاد الفن الجديد روحية الحضارة اليونانية القديمة، واتخذ من الإنسان مادته الرئيسة، مما مهد لانتشار فن الصورة الشخصية العادية، ولاسيما بعد التطور الفهمي والتقاني، وظهور البرجوازية الكبيرة والوسطى التي تبنت الفنون وشجعتها.

لقد وفر عصر النهضة الحرية للفنان، ودفعه لرصد الحياة، والبحث عن جمالياتها، واعتماد العقل في التفكير والتأمل، بعيداً عن تأثير رجال الدين والأساطير والأفكار الغيبية، إلى غير ذلك تحلل الفنان من الضغوط الخارجية، وأخذ حريته الكاملة في التعبير عن المشاعر الإنسانية في أعماله. كما تحلل من الموضوعات التي كانت مفروضة عليه، وصار بإمكانه رسم وجه أمه أوأبيه أوأخته أوحبيبته ورسم صورته أيضاً، إذ بدأت ظاهرةُ (الوجه الشخصي للفنان self- portrait) تنتشر وتسود في نتاجات الفنانين التشكيليين.

إن أبرز سمات عصر النهضة هي تلك الحرية والتلقائية غير المألوفة في التعبير وتلك الرشاقة والحيوية والتناسق في أدوات التعبير، فقد اختفى ذلك الوقار المتحجر المحسوب في فن العصور الوسطى، لتحل محله كيفية تعبير طافحة بالحيوية والانطلاق، غير حتى هذا الوضع لم يستمر طويلاً، إذ بدأ مع عصر الباروك ظهور فن كنسي جديد، في لقاء فن عصر النهضة الذي كان اتجاهه الأساسي دنيوياً. ومع ذلك لم يكن الاهتمام في عصر الباروك منصباً على القيم الروحية التي تعلوعلى هذا العالم، بل انصب على الوقار والجلال والفخامة والمجد، ثم اتى بعده عصر التكلُّف الذي نهض على تيارين متعارضين هما: الروحانية الصوفية عند الفنان إلغريكو، والنزعة الطبيعية المرتكزة على فكرة شمول الألوهية عند بروغل. لكن هذه الحركة لا تمتد في حقبة معينة محددة تاريخياً بدقة، كما أنها اختلطت باتجاهات سادها أسلوب الباروك، ولاسيما في بداية التكلفية وآخرها.

مارس فن الصورة أوالشخصية عدد كبير من الفنانين التشكيليين المنتمين إلى الواقعية والانطباعية والتعبيرية والسوريالية، ومنهم ليوناردودافنشي الذي اتسمت وجوهه بروحية خاصة مستلهمة من أحداث الكتاب المقدس ومن أشهرها (الجوكندا) أو(الموناليزا)، والفنان ميكلانجلوالذي صور سيرة الخلق من منظوره الخاص غير التقليدي، وتقمص القوة الروحية المتفجرة في تمثاله (موسى)، والفنان رافايلوالذي وضع عشرات اللوحات الشخصية ومن بينها لوحة (مادونا) و(ابنة الخباز)، كما قام الفنانون الثلاثة برسم صورهم الشخصية، في محاولة منهم للإعلان عما في داخلهم، ولوبخطوط بسيطة وسريعة، وبلا تزويق أوتنميق. كما تحتفظ متاحف الفن العالمية بروائع من فن الصورة الشخصية، أبدعها فنانون كبار ينتمون لأكثر من اتجاه فني، منهم رامبرانت الذي رسم لنفسه ما يربوعلى خمس وستين لوحة وجهية في أوضاع وحالات تعبيرية وعمرية مختلفة، مما جعله واحداً من أشهر رسامي الوجوه في العالم. ومن الفنانين الذين وضعوا لوحات وجهية متميزة، فان غوخ ودورر وروبنز وفيلاسكيز وإلغريكووغويا وهالز وبيكاسوودالي ومانيه وغوغان ومودلياني... وغيرهم. وكان بين الصور الشخصية التي رسموها عدداً لا بأس به لوجوههم.

وفنان الصورة الشخصية أوالوجه، لا بد لـه من حتى يضع شيئاً من صورته الذاتية في ملامح النموذج المرسوم أوالمنحوت، على هذا النحوأوذاك، مما دفع بعض الفنانين والنقاد للقول، بأن الصورة الشخصية هي دوماً صورة الفنان مضافاً إليها صورة النموذج.

ولم تقتصر الصورة الشخصية على وسائل التعبير التقليدية، كالرسم والتصوير والنحت والحفر، بل تعدتها لتصبح الموضوع الأثير للتصوير الضوئي والإعلان المتحرك والثابت، كما صار الوجه المادة الرئيسة لعدد كبير من رسامي الكاريكاتير الساخرين، وأخذت هذه الرسوم والصور طريقها إلى وسائل الإعلام المتنوعة، وخاصةً المجلات والصحف، حيث تصيد رساموالكاريكاتير العلامات الفارقة في الوجه وضخموها أوحوروها من دون التفريط بالشبه الذي يعد شيئاً أساسياً في هذا النوع من الفن. وهناك اليوم مجلات وصحف مختصة بهذا الفن، منتشرة في جميع أنحاء العالم.

توجه الرأس في الابعاد الفنية 2

Orientation of head in 2-dimensional artwork

البورتريه الذاتي

بورتريه التصوير الفوتوغرافي

السياسة

الأدب

انظر أيضاً

• Caricature
• Environmental portrait
• Head shot
• Hidden faces
• Hierarchy of genres
• Painting the Century 101 Portrait Masterpieces 1900-2000
• Portrait painting
• Self-portrait
• The Portrait Now
• The Portrait of a Lady, a novel published in 1881 and a film in 1996

المصادر

• [1]

وصلات خارجية

مشاع الفهم فيه ميديا متعلقة بموضوع [[commons: Category:Portraits | Portraits ]].

مشاع الفهم فيه ميديا متعلقة بموضوع [[commons: Category:Selfportraits | Selfportraits ]].

• نطقب:Wikihow
• How to Paint a Portrait - A guide to painting oil portraits from a photograph or sketch.
• National Portrait Gallery of the Smithsonian Institution
• National Portrait Gallery London
• National Portrait Gallery Moscow
• Painting The Century 101 Portrait Masterpieces
• Jeanne Ivy's Self-Portrait Page - What Artists Find When They Search in the Mirror.
• Portrait Detectives - Fun interactive introduction to the analysis of portraiture.
• Reportret - A gallery of reconstructions of missing portraits from world history.
• Royal Society of Portrait Painters