أناشيد في موت الأطفال Kindertotenlieder هي دورة أغاني song cycle ‏(1904) للغناء المصحوب بأوركسترا من گوستاف مالر. حدثات الأناشيد هي قصائد من فريدرش روكرت.

النص والموسيقى

«أغاني في موت الأطفال» لمالر Kindertotenlieder الحزن في مدينة الكابوس السعيد على رغم حتى الموسيقي النمسوي گوستاف مالر كان يهودي الأصل، وأن اليهود الذين عاشوا في فيينا وغيرها من مدن أوروبا الوسطى خلال النصف الثاني من القرن التاسع عشر، اشتهروا بقدر كبير من روح المرح والسخرية من الذات، فإن الطابع الأساس الذي وسم موسيقى مالر كان طابع الحزن والمأسوية، اضافة إلى تلك الجدية الهائلة التي تميزت بها شخصيته نفسها، ونقاشاته وبحثه عن أرضية جديدة للفن الموسيقي في زمن كان فيه جميع حديث يأتي ليحل محل جميع قديم. ونعهد حتى المحرر الألماني الكبير توماس مان، عهد كيف من الممكن أن يصوّر في روايته «الموت في البندقية» سمات ذلك النزوع لدى ماهلر، من خلال شخصية أساسية في الفيلم تفضي بما عندها عن هذه الأمور معبّرة عن الحيرة. وهوما أدركه من طبيعة الحال لوكينوفيسكونتي، المخرج الإيطالي الذي حين حوّل الرواية إلى فيلم مثله ديرك بوگارد، جعل واحدة من اكثر سيمفونيات ماهلر حزناً وتعبيراً عن القلق تصاحب المشهد الأخير في الفيلم حيث يموت جميع شيء في البندقية.

فالموت كان دائماً مهيمناً على موسيقى مالر. والحزن كان جزءاً أساسياً من هذه الموسيقى. ولعل الموسيقي في تعبيره المزدوج هذا كان ينعي الإنسان، جميع إنسان... غير حتى هذا كله لا يعني حتى ماهلر حين لحن روائعه «أناشيد الأطفال الميتين» كان يعبّر، كما رأى بعض الباحثين خطأ، عن حزنه على فقدانه طفلته وهي بعد في أولى سنوات عمرها. سليم حتى مالر فقد طفلة، لكن تلحينه لتلك الأناشيد اتى سابقاً لموت الطفلة بسنوات، لا تالياً له. ومن هنا فإن موسيقى مالر في تلك السلسلة من الأغاني التي طبعت بكل ذلك القدر الذي يمكننا حتى نحس به، من الحزن، إنما كانت تستجيب للكآبة التي كانت تحملها القصائد نفسها التي لحنها ماهلر. وهذه القصائد هي من وضع الشاعر روكرت، الذي كان خطها متأثراً بموت أطفال من أسرته، لكنه عهد فيها كيف من الممكن أن يعمّم تجربة الموت والحزن لفقد الأحباء.

تاريخ

إذاً، فإن هذه السلسلة من الأناشيد التي لحنها گوستاف مالر بين العامين 1900 و1902، لم تكن تعبيراً عن حزنة الخاص، بل عن حزن عام أمام الطفولة الموؤودة. ولم تكن تلك السلسلة أول سلسلة أناشيد يلحنها صاحب سيمفونية «الجبار»، إذ انه كان تجاوز له حتى لحّن ثلاث سلاسل أخرى من الأناشيد: «أغاني الشباب» (1882) و»أغاني الرفيق المتشرد» (1884) و»بوق الطفل الرائع» (1888 - 1889). أما أناشيده الأشهر والتي صنعت له مكانته اللاحقة، كواحد من أعظم ملحني الأغاني في اللغة الألمانية، إلى جانب شوبرت، وهي «أغاني الأرض» فإنه لحنها خلال سنوات حياته الأخيرة ولم تعهد أوتنشر إلا في العام 1911، أي بعد رحيله بشهور قليلة.

تتألف سلسلة «أناشيد الأطفال الميتين» من خمس أغان لحنت للصوت العريض مع الأوركسترا، وفي شكل يجعل الصوت والأوركسترا يقدمان معاً ما يمكن تشبيهه بـ «كونشرتوللصوت البشري مع الأوركسترا». وحرص ماهلر، وفق الدارسين، خلال اشتغاله الطويل والبطيء نسبياً، على تلحينه هنا لأشعار روكرت، حرص حتى يضفي على موسيقاه نفسها طابعاً رمزياً صرفاً، إذ إذا الموسيقى هنا اتىت مختلفة جداً عن جميع ما كان تجاوز لمالر حتى صاغه في هذا المجال الغنائي. ومن هنا فإن كثراً من نقاد الموسيقى يقولون إذا هذا العمل، بأناشيده وألحانه المنوعة، اتى ليفتح أمام تلحين هذا النوع من الأناشيد، أبواباً جديدة لم يكن لها مثيل في السابق، وكذلك أبواباً جديدة أمام عمل مالر نفسه. فالحال إذا ما لدينا هنا، ليس مالر القديم، السابق الذي كان يهتم اكثر ما يهتم بالتعبير عن الجانب الأسطوري في التاريخ البشري، محاولاً حتى يكمل ما كان بدأه سلفه الكبير فاغنر في المجال الأوبرالي، بل ماهلر حديث همه حتى يعبر عما هويومي، عن «الحزن العادي»: حزن البشر أمام الموت وأمام عذاب البشر. والحال إنه عهد كيف من الممكن أن يعبر عن هذا الأمر بقوة وإبداع لا يمكن حتى يتوافرا إلا لمن عاش، بنفسه، تجربة الحزن والقلق والشعور بالخواء وبالموت يحيط به من جميع جانب.

ومن هنا يقول المؤرخون عادة إذا هذه هي الألحان الأولى الكبرى التي يتبدى فيها عمل ماهلر ذاتياً، وليس موضوعياً، فهماً حتى موسيقاه السابقة كلها، وكذلك نظرياته المعروفة في الموسيقى والتلحين، كانت تدعوإلى نوع من الموسيقى الموضوعية. وهي الدعوة نفسها التي ورثها عنه وسار على هديها، لاحقاً، بعض كبار موسيقيي النمسا، وفيينا بخاصة (تلك المدينة التي تعهد بمهد حداثة القرن العشرين ولقبت بمدينة الكابوس السعيد انطلاقاً من كونها شهدت في ذلك الزمن بالذات نهايات عالم وبدايات عالم جديد)، عند الحد الفاصل بين القرنين التاسع عشر والعشرين، ما انتج شتى أنواع الموسيقى الموضوعية، والتقنية، على أيدي شوينبرغ وآلبن برغ وفيبرن وصولاً إلى الموسيقى اللالحنية والإثني عشرية... لكن هذه حكاية أخرى، من الصعب ربطها بموسيقى ماهلر في سنواته الأخيرة، وإن كان ثمة ألف سبب وسبب يربطها بموسيقاه الموضوعية لا سيما الأسطورية منها.

الأداء والحدثات

في «أناشيد الأطفال الميتين» ثمة، في التوزيع الأوركسترالي، وفي الهجريز على الآلات الوترية - لا سيما في الفواصل الحزينة بين المقاطع المغنّاة - ما يقترب اقتراباً حثيثاً من رومانطيقية كان شوبرت وفاغنر، عمليّاً، من آخر أقطابها، فإذا بمالر يستعيدها خلال تلك السنوات الأخيرة من حياته، لا سيما في سلسلة «أناشيد الأطفال الميتين» التي نتحدث عنها هنا، حيث يمكن للمستمع الحاذق حتى يلاحظ كثافة التوزيع الأوركسترالي، وكيف تبدو«الموسيقى صماء حيناً، وحادة في أحيان أخرى» وبالتالي قادرة، حتى اكثر من الصوت البشري المنفرد الذي يغني هنا، على التعبير عن أقصى درجات الحزن واليأس. وهنا قد يحدث مفيداً ذكر عناوين الأغاني لما تحمله من دلالات حسية: «الفجر يفترض أن يشرق منطلقاً من يوم جديد» - «أنا أعهد لما أرواحكم تعيش جميع هذا الحزن» - «حين تكون الأم التي تعيش حدادها...» - «آه كم أحلم بأننا معاً...» - وأخيراً «عبر هذه العاصفة..».

المؤلف

گوستاف مالر (المولود العام 1860 في كالخت التشيكية، والراحل العام 1911 في فيينا التي عاش فيها معظم سنوات حياته) لحن «أناشيد الأطفال الميتين» في وقت كان فيه يشتغل بجدية على سيمفونيته الرابعة (من مقام صول كبير) وهي - ويا لغرابة الأمر - تعتبر من اكثر سيمفونياته مرحاً وإقبالاً على الحياة. ما يتناقض مع الروح التي هيمنت على سيمفونيته التالية («الخامسة» من مقام دوصغير) وهي التي تشبه في كتابتها الروح المسيطرة على «أناشيد الأطفال الميتين». بل إذا ثمة من الباحثين من يرى حتى في «الخامسة» إحساساً بالشوق والحنين إلى الكلام المغنى، وهي سمة يرى بعض النقاد أنها طبعت على الدوام تلحين مالر الأوركسترالي معتبراً حتى في هذا البعد الحنيني إلى الصوت البشري والعواطف المعبّر عنها في اللغة، يكمن الطابع الإنساني العميق الذي لم يكفّ گوستاف مالر عن التعبير عنه في معظم ما خط من موسيقى، سواء كانت أسطورية أوواقعية، غنائية أوأوركسترالية، ما يجعله يعتبر من «أكثر الموسيقيين إنسانية في تاريخ الموسيقى».

حدثات

	1. "Nun will die Sonn' so hell aufgeh'n" Dietrich Fischer-Dieskau, Berlin Philharmonic, Rudolf Kempe (1955) 2. "Nun seh' ich wohl, warum so dunkle Flammen" performers as above 3. "Wenn dein Mütterlein" 4. "Oft denk' ich, sie sind nur ausgegangen" 5. "In diesem Wetter"
هل لديك معضلة في تشغيل هذه الملفات،يا ترى؟ انظر مساعدة الوسائط.

تسجيلات مختارة

• Heinrich Rehkemper with orchestra (Berlin, Polydor 78rpm 66693-66695, 1928)
• Kirsten Flagstad, Wiener Philharmoniker cond. Adrian Boult (Decca 414624, = London LP OS 25039/LXT 5395)
• Kathleen Ferrier Concertgebouw Orchestra of Amsterdam, cond. Otto Klemperer (Decca CD 028942599529)
• Kathleen Ferrier, Wiener Philharmoniker cond. Bruno Walter (Orig. Columbia 78 rpm LX 8939-8941: Col. 33c 1009: HMV/Angel LP & CD)
• Lorri Lail, Berlin Radio Symphony Orchestra cond. Rolf Kleinert (Saga LP 5106-7)
• Věra Soukupová, Czech Philharmonic Orchestra cond. Václav Neumann (Supraphon LP SUA 10498)
• Norman Foster, Bamberg Symphony Orchestra cond. Jascha Horenstein (1955) (VOXBOX CDX2 5509)
• John Shirley-Quirk, with Benjamin Britten (BBC LP Transcription CN 515 01)
• Anne Sofie von Otter, Wiener Philharmoniker cond. Pierre Boulez (DGG CD)
• Christa Ludwig, Berliner Philharmoniker cond. Herbert von Karajan (DGG CD)
• Christa Ludwig, Philharmonia Orchestra cond. André Vandernoot (Col. CX 1671/Angel LP 35776)
• Dietrich Fischer-Dieskau, Berliner Philharmoniker cond. Rudolf Kempe (Electrola E 70004 (WBLP 511)/HMV BLP 1081)
• Jessye Norman, Boston Symphony Orchestra, cond. Seiji Ozawa (Philips 426-251-2)
• Dietrich Fischer-Dieskau, Berliner Philharmoniker cond. Karl Böhm (DGG LP 138 879)
• Dietrich Fischer-Dieskau, w. Daniel Barenboim (pno) (EMI CDC7676572)
• Hermann Prey, Concertgebouw Orchestra of Amsterdam cond. Bernard Haitink (Philips LP)
• Janet Baker, Israel Philharmonic Orchestra cond. Leonard Bernstein (Columbia MQ 33532)
• Janet Baker, Hallé Orchestra cond. John Barbirolli (EMI/HMV LP ASD 4409: EMI GROC CD 24356 69962)
• Marilyn Horne, cond Henry Lewis (Decca LP SXL 6446)
• Maureen Forrester, Boston Symphony Orchestra cond. Charles Münch (RCA Victor LP)
• Brigitte Fassbaender, Deutsches Symphonie-Orchester Berlin cond. Riccardo Chailly (Decca CD 425 790-2)
• Thomas Hampson, Wiener Philharmoniker cond. Leonard Bernstein (DGG CD 28943 16822)
• Thomas Hampson, w. Wolfram Rieger (pno) (EMI CLassics 24355 64432)
• Bryn Terfel, Philharmonia Orchestra of London cond. Giuseppe Sinopoli (DGG CD)

ملاحظات

المصادر

• دار الحياة - ابراهيم العريس
• Nussbaum, Martha (2003) Upheavals of Thought: The Intelligence of Emotions. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0521531829.
• Painter, Karen (2002) Mahler and his World. Princeton: Princeton University Press. ISBN 0691092443.

وصلات خارجية

مشاع الفهم فيه ميديا متعلقة بموضوع [[commons:خطأ لوا في وحدة:WikidataIB على السطر 496: attempt to index field 'wikibase' (a nil value).|خطأ لوا في وحدة:WikidataIB على السطر 496: attempt to index field 'wikibase' (a nil value).]].

• (MIDI)
• (in German)
• A discussion of the songs by Mitch Friedfeld
• A discussion of the songs by Derek Lim
• The German lyrics as translated by Emily Ezust; from Ezust's Lied and Art Song Texts Page
• A side by side layout of German & English text, using Emily Ezust's translation
• The score of the work has been posted by the William and Gayle Cook Music Library at the Indiana University School of Music.
• Kindertotenlieder: Free scores at the International Music Score Library Project.