السنثسيزر (بالإنجليزية: Synthesizer)‏ كما طلق عليه أيضًا جهاز المزج هوآلة موسيقية إلكترونية تولّد إشارات صوتية. يُوَلّد الصوت عبر عدة طرق ضمنها الهجريب الطرحي، والهجريب الجمعي، والهجريب مُعَدل التردد. يمكن تشكيل هذه الأصوات وتعديلها بأدوات مثل المرشحات الصوتية، والأغلفة، والمذبذبات منخفضة التردد. يُلعب السنثسيزر عادةً بلوحات مفاتيح أويُتحكم به عبر مُرتب موسيقي، أوبرمجيات، أوآلات أخرى، غالبًا بواسطة ميدي.

ظهرت آلات تشبه السنثسيزر في الولايات المتحدة في منتصف القرن العشرين مثل جهاز مزج الصوت مارك الثاني لردايوأمريكا، والذي يُتحكم به بالبطاقات المثقبة والمكون من مئات الصمامات المفرغة. يرجع الفضل لسنثسيزر موج، والذي طُوّر من قبل روبرت موج وبيع لأول مرة في عام 1964، في إبتكار أفكار السنثسيزر التناظري مثل المذبذب المتحكم بالجهد، والأغلفة، ومولدات الضجيج، والمرشحات، والمُرتّبات الموسيقية. في عام 1970، وحّد سنثسيزر ميني موج الأصغر والأرخص السنثسيزرز كآلات قائمة بذاتها مع لوحات مفاتيح مدمجة، مقارنة بالسنثسيزرز المعيارية قبلها. أُطلق ياماها دي أكس 7، وهوأول سنثسيزر مصنّع على نطاق واسع، في عام 1983، مروّجًا للسنثسيزر الرقمي. يمكن اليوم تضمين سنثسيزر برمجي على شرائح صغيرة مفردة في أي جهاز إلكتروني.

كان يُنظر إلى السنثسيزرز في البداية على أنها طليعية، وموضع تقدير من قِبل مشاهد الستينات السايكدلية والثقافة المضادة ولكن مع إمكانيات تجارية قليلة. جعل ألبوم ويندي كارلوس سويتشد أون باخ (1968)، وهوألبوم أكثر مبيعًا لمؤلفات باخ منسقة للدمج الموسيقي، السنثسيزرز ضمن التيار السائد. تُبنيت من قبل الفرق الإلكترونية ومجموعات الروك آند رول في الستينيات والسبعينيات، واستخدمت على نطاق واسع في روك الثمانينيات. أثّر أخد العينات الموسيقية، المعروض عبر سنثسيزرز فايرلايت في 1979، على جميع أنواع الموسيقى وكان له تأثير كبير على تطوير الموسيقى الإلكترونية وموسيقى الهيب هوب. اليوم، يستخدم السنثسيزرز في جميع نوع من أنواع الموسيقى تقريبًا، ويُعتبر أحد أبرز الآلات في صناعة الموسيقى. وفقًا لمجلة فاكت في 2016: «يعتبر السنثسيزرز بقدر أهمية وانتشار صوت الإنسان في الموسيقى الحديثة».

تاريخه

أصوله

عندما أصبحت الكهرباء متاحة على نطاق واسع، شهد أوائل القرن العشرين اختراع الآلات الموسيقية الإلكترونية ضمنها التلهارمونيوم، والتراوتونيوم، والأوند مارتينو، والثيرمين. كان أورغن هاموند، الذي عُرض لأول مرة في عام 1935، أول آلة موسيقية إلكترونية تمتعت بنجاح كبير. في عام 1948، أنهى المهندس الكندي هيولوكاين خلق الساكبت الإلكتروني، وهوسابق للمذبذبات المتحكمة بالجهد، مع حساسية لوحة مفاتيح تسمح بالتحكم بالفيبراتو، والغليساندو، والأغلفة.

1960-1970: السنوات الأولى

حدد مؤلفوكتاب الأيام التناظرية «السنوات الأولى للسنثسيزر» بين 1964 ومنتصف السبعينيات، بدءًا من أول ظهور لسنثسيزر موج. تكون هذا السنثسيزر من تصميم روبرت موج من وحدات منفصلة صنعت وشكّلت الأصوات، متصلة عبر كوابل تسليم. طوّر موج أساليب للتحكم بدرجة الصوت عبر الجهد الكهربائي، وهي المذبذبات المتحكمة بالجهد. أصبحت هذه؛ بجانب مكونات موج مثل الأغلفة، ومولّدات الضجيج، والمرشحات، والمُرتبات؛ معيارية في سوق السنثسيزرز.

1980: نموالسوق والتكنولوجيا الرقمية

نما سوق السنثسيزر بشكل كبير في الثمانينيات. عُرض عام 1982 ميدي، وهومعيار موحّد لمزامنة الآلات الموسيقية؛ وما زال معيارًا قائمًا في مجال صناعة الموسيقى. أُطلق فايرلايت سي أم آي، وهوسنثسيزر أخذ العينات المؤثر، في عام 1979، وكان قادرًا على تسجيل وإعادة تشغيل عينات موسيقية في درجات مختلفة. على الرغم من حتى ثمنه المرتفع جعله غير متاح للهواة، إلا أنه تُبني من قبل موسيقيي البوب البارزين بما في ذلك كيت بوش وبيتر غابرييل. دفع نجاح فايرلايت إلى المنافسة، وتحسين تكنولوجيا أخذ العينات، وخفض الأسعار؛ تضمنت أجهزة أخذ العينات المتنافسة المبكرة محاكي إي-أم يوفي عام 1981، وسلسلة أس أكاي في عام 1985.

1990 إلى الوقت الحاضر: السنثسيزرز البرمجية وإحياء التناظرية

شهد عام 1997 إصدار ري بيرث بواسطة بروبيليرهيد للبرمجيات، وريالتي بواسطة أنظمة سير، أول سنثسيزرز برمجية يمكن تشغيلها بوقت حقيقي عبر ميدي. في عام 1999، جاز تحديث برنامج كوباس الموسيقي للمستخدمين بتشغيل آلات برمجية (بما في ذلك السنثسيزر) كمكونات إضافية، مما أدى إلى «سيل» من أدوات البرامج الجديدة. عرض ريزون من شركة بروبيليرهيد، الذي أطلق عام 2000، للمستخدمين «رف» افتراضي لمعدات الاستوديوالمعروفة. بينما ملئت السنثسيزرز غرفًا في السابق، إلا أنها الآن يمكن حتى تُضمّن على رقائق دقيقة واحدة في أي جهاز إلكتروني ويمكن محاكاتها بدقة بواسطة البرمجيات.

انتعش سوق السنثسيزرز المُصححة والمعيارية في أواخر التسعينات. في عام 2000، استعادت بعض السنثسيزرز التناظرية شعبيتها، إذ بيعت أحيانًا بأكثر بكثير من أسعارها الأصلية. في عام 2010، قُدّمت سنثسيزرز تناظرية جديدة، وبأسعار معقولة من قبل شركات مثل موج، وكورج، وأرتوريا، وآلات ديف سميث. يعود الفضل في الاهتمام المتجدد إلى جاذبية الأصوات «العضوية» غير الواضحة والقابلات الأبسط، وإلى تقانة الهجريب السطحي الحديثة والتي جعلت السنثسيزرز التناظرية أرخص وأسرع في التصنيع.

أثره

كان يُنظر إلى السنثسيزرز المبكرة على أنها طليعية، وموضع تقدير من قِبل مشاهد الستينات السايكدلية والثقافة المضادة ولكن مع إمكانيات تجارية قليلة. أظّهر ألبوم ويندي كارلوس سويتشد أون باخ (1968)، وهوألبوم أكثر مبيعًا لمؤلفات باخ منسقة للدمج الموسيقي، أنه يمكن للسنثسيزرز حتى تكون أكثر من «آلات ضوضاء عشوائية»، وحملتها إلى التيار الموسيقي السائد. مع ذلك، دار جدال حول مدى ملاءمة السنثسيزرز في موسيقى الباروك، ووفقًا لصحيفة الغارديان، تُخلي عنها بسرعة في «الدوائر الكلاسيكية الجدّية».

اعتُمدت موج من قبل مؤديين موسيقيين ضمنهم ذا دورز، وجريتفول ديد، وذا رولينج ستونز، والبيتلز، وكيث إيمرسون. كان إيمرسون أول موسيقي روك مهم يؤدي مع موج، وأصبحت علامة تجارية في عروضه، وساعدت في وصول فرقته إيمرسون وليك وبالمر للنجومية العالمية؛ وفقًا لكتاب الأيام التناظرية، أمثال ايمرسون، مع عروض موج، «عملوا للوحات المفاتيح ما عمله جيمي هندريكس للجيتار».

جعل الميني موج المحمول (1970)، وهوأصغر بكثير من السنثسيزر المعياري قبله، المزج أكثر شيوعًا في الأداء الحي. احتل الميني موج مكانًا في الموسيقى السوداء السائدة، ولا سيما في أعمال ستيفي وندر، وفي موسيقى الجاز، مثل أعمال صن رع. اُستخدم أيضًا من قبل فنانين إلكترونيين مثل كرافت فيرك، الذين استخدموه في ألبوماتهم أوتوبان (1974)، وذا مان ماشين (1978)، ولاحقًا بواسطة تانجرين دريم، وكلاوس شولتزه، وغاري نومان. في أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات، استخدم الميكروموج على نطاق واسع في موسيقى الديسكوالمنبثقة من قبل فنانين ضمنهم فرقة آبا، وجيورجيومورودر. بعض المؤدين شعروا بأن استخدام السنثسيزر لصنع الأصوات يعتبر «غشًا»؛ خطت فرقة كوين في ملاحظات ألبومهم بأنهم لم يستخدموه.

اليوم، يستخدم السنثسيزر في جميع أنواع الموسيقى تقريبًا. يعتبره مؤلفوالأيام التناظرية «الابتكار الوحيد الذي يمكن حتى يقف إلى جانب الإيتار الكهربائي كآلة جديدة عظيمة لعصر الكهرباء. أدّى كلاهما إلى أشكال جديدة من الموسيقى، وكان لكل منهما جاذبية شعبية هائلة». ربط المؤلفان بين أصول السنثسيزر في 1960 السايكدلية، والهذيان و«صيف الحب الثاني» البريطاني في الثمانينيات، ومشاهد الملاهي في التسعينيات والعقد الأول من القرن الحادي والعشرين. وفقًا لمجلة فاكت في 2016: «يعتبر السنثسيزرز بقدر أهمية وانتشار صوت الإنسان في الموسيقى الحديثة». هي واحدة من أبرز الآلات الموسيقية في صناعة الموسيقى.

مراجع